加州奥克兰博物馆宣布举办“黑人空间：重夺与坚守”展览

2025年5月1日

一场探讨 东湾地区非裔美国人的流离失所、重获家园与韧性

展览时间：2025年7月18日–2026年3月1日

媒体预展2025年7月17日下午5点至6点

加利福尼亚州奥克兰市——2025年5月1日——加州奥克兰博物馆（OMCA）宣布 《黑人空间：重夺与坚守》，这是一场历史主题展览，旨在探索湾区非裔美国人社区如何通过开辟关怀、安全与归属的空间，抵御被剥夺的命运。展览通过OMCA馆藏及当地机构借展的艺术品和历史文物讲述这些故事，借展机构包括奥克兰非裔美国人博物馆与图书馆、海沃德地区历史学会以及奥克兰公共图书馆。这些展品与艺术家阿德里安·伯雷尔（Adrian Burrell）、建筑师琼·格兰特（6月 Grant）及其所在 的blinkLAB建筑事务所，以及“城市未来档案馆”和 “住房妈妈联盟 ”（Moms 4 Housing） 的新委托作品共同呈现，各方均 就黑人空间的未来提出了构想。

《黑人空间：重夺与坚守》聚焦东湾的两个本地社区——拉塞尔城和西奥克兰，旨在彰显黑人居民在面临系统性驱逐时所展现的韧性及其文化贡献。虽然该展览植根于湾区的故事，但《黑人空间：重夺与坚守》也唤起了 全美黑人社区在流离失所、坚韧不拔与家园归属方面的共同体验。

参观者将通过一个沉浸式的历史概览进入展览，该概览分为三个部分：“家园”（Homeplace）、“社会纽带”（Social Fabric）以及“被剥夺与修复”（）。“家园”部分首先追溯了非裔美国人迁徙至加利福尼亚州的历程及其寻找家园的历程。通过历史照片、个人故事和珍贵的纪念品，这一部分颂扬了家园与归属感在塑造非裔身份认同过程中的重要性。在“社会纽带”展区，参观者将通过影像及第一手资料，了解当地教堂、黑人经营的企业，以及西奥克兰和拉塞尔城蓬勃发展的文化场景，从而领略社区的力量。在这里，充满活力的蓝调与爵士乐场馆、社会机构以及非正式人际网络，构成了黑人喜悦与抗争之织锦中的关键经纬。随后，“剥夺与修复” 单元深入探讨了那些撕裂这些社区的重建项目——罗素城在20世纪60年代被阿拉米达县夷为平地，如今已变成工业园区——同时颂扬了罗素城赔偿工作组、JOBART抗议活动、橡树中心社区协会等组织所付出的治愈与正义努力。

在展览的后半部分，由当地合作者创作的委托作品为黑人空间的未来提供了构想。参观者首先映入眼帘的，是艺术家阿德里安·伯雷尔（Adrian Burrell）创作的一座高耸的多媒体“瓶树”雕塑。伯雷尔是土生土长的奥克兰人，已是第三代。九台显示器悬挂在树上，播放着伯雷尔向母亲学习“电滑舞”的画面，以及西奥克兰街区派对的档案影像等场景。在其中两幅伯雷尔的拼贴画背后，呈现出一个极具冲击力的背景：推土机推平西奥克兰街区的历史影像，被印制在美国国旗之上。

接下来，当地建筑师兼城市设计师琼·格兰特（6月 Grant）——她领导着总部位于奥克兰的blinkLAB——探讨了在排斥性政策构筑的界限依然存在的情况下，如何转变黑人社区的空间。在此，参观者可以浏览一张奥克兰的“红线”地图，其上叠加了自行车道、附属住宅单元（ADU）以及马丁·路德·金海岸线项目的图像，这些内容为实现更便捷、更公平的城市规划提供了策略。与此同时，一面互动墙邀请参观者为3000年的罗素城构想一个崭新的未来。

作为展览的收尾部分，“城市未来档案馆”深入探讨了档案资料及社区主导的各项努力，旨在铭记、正视并重新构想东湾地区的黑人生活。本展区的核心是一处对马格诺利亚街2928号的大型复原场景。这栋房屋由奥克兰草根组织“住房妈妈们”（Moms 4 Housing） 占据，该组织将 西奥克兰这处长期被忽视的房产改造成“ ”项目中面临住房不安全问题的黑人母亲们的避难所，赋予其新的生命。在展区内，“住房妈妈们”的成员们展示了各类物品、文献资料及视频，以此彰显她们在奥克兰及更广泛地区为争取住房权利而持续奋斗的历程。

“我们很荣幸能将《黑人空间：重夺与坚守》带到OMCA，以此反思黑人社区在长期遭受系统性压迫的情况下，如何持续开辟归属与行动的空间，”OMCA历史部副策展人达尼亚·塔利表示。“通过馆藏的历史文物以及合作者的作品，我们旨在展现这些社区不仅在抵抗，更在重新构想他们的未来。”

“我们衷心感谢那些为本次展览贡献了故事、资料和见解的社区成员、艺术家和学者，”OMCA执行总监兼首席执行官洛里·福加蒂表示。“他们的声音与经历将在整个展览中产生共鸣，并为观众提供一个机会，去反思正在进行的‘重塑家园空间’这一过程。”

“支持‘黑人空间：重夺与坚守’展览”项目由奥克兰博物馆妇女委员会慷慨赞助。

关于“城市未来档案馆”
“城市未来档案馆”是由布兰迪·T·萨默斯博士与加州大学伯克利分校的研究团队，联合“住房妈妈联盟”（Moms 4 Housing）共同主导的协作项目。该项目旨在探究“场所”的内涵，并致力于为奥克兰的黑人居民开辟新路径，使其能在城市景观与历史叙事中重新定位自身。

关于阿德里安·伯雷尔
阿德里安·伯雷尔是奥克兰第三代艺术家。他的创作涵盖摄影、电影、装置艺术及实验性媒体。伯雷尔的作品常以家族历史为灵感，探讨与美国黑人生活、历史、抗争及解放相关的主题。

关于琼·格兰特
琼·格兰特是blinkLab的创始人兼首席建筑师。blinkLab是一家以研究为基础的建筑与城市设计事务所，致力于协助社区和城市规划一个具有再生能力的未来。2019年，格兰特入选YCBA 100榜单，该榜单旨在表彰那些运用创造力和集体力量推动变革的人士。

关于加州奥克兰博物馆
加州奥克兰博物馆（OMCA）成立于1969年，作为一座“人民的博物馆”，致力于讲述加州艺术、历史和自然环境的多元故事。通过包容性的展览、公共项目和教育计划，OMCA为有意义的对话创造了空间，并致力于构建更加公平、富有同理心且紧密相连的社区。 OMCA拥有超过200万件艺术、历史及自然科学藏品，这些珍贵资源帮助人们深入理解加利福尼亚充满活力的文化遗产——所有这些都陈列在其11万平方英尺的展厅空间和占地七英亩的园区内。作为湾区领先的文化机构，OMCA致力于营造一种氛围，让来自本地区、全州乃至世界各地的访客都能感受到被重视，并有能力共同塑造加利福尼亚文化景观的未来。

参观信息
加州奥克兰博物馆（OMCA）位于奥克兰市橡树街1000号（与第十街交汇处）。门票价格为：普通票19美元；长者票16美元；12至17岁青少年、持有效证件的学生及教育工作者票价均为12美元；会员及12岁及以下儿童免费。参观大展厅内的特展需在普通门票价格基础上额外支付6美元。OMCA提供馆内地下停车场，地理位置优越，距离梅里特湖BART车站仅一个街区，位于第十街与橡树街的交汇处。博物馆橡树街1000号主入口处设有无障碍坡道。 museumca.org

OMCA同期展出的其他展览

《熊舞的诞生：杜根·阿吉拉尔镜头下的加州原住民》
2024年11月8日–2025年6月22日 | 大展厅
透过著名原住民摄影师杜根·阿吉拉尔的镜头，感受加州原住民多元的声音，见证他们如何塑造当下与未来。《熊舞之源：杜根·阿吉拉尔的加州原住民摄影集》首次向观众呈现这一重要作品集，既彰显了原住民的坚韧精神，也展现了当代加州原住民生活的生动图景。阿吉拉尔的创作横跨1982年至2018年逝世期间，其作品挑战了殖民叙事，转而捕捉了原住民坚定不移的存在感与充满活力的文化实践。他那些极具冲击力的影像记录了丰富多样的原住民群像与生活体验，从令人叹为观止的加州风光，到聚会、仪式、原住民退伍军人，以及篮编艺术的精妙技艺。

本次展览旨在致敬并呈现那些具有深远文化意义的瞬间，交织出那些彰显当代原住民生活的韧性与不屈生命力的故事。阿吉拉尔的摄影作品不仅是简单的记录，更散发出一种静默而坚定的庆祝与抗争之感。展览取材于阿吉拉尔庞大的摄影档案——该档案由其家人于2021年捐赠给俄勒冈现代艺术博物馆（OMCA）——并通过视频、音频以及原住民艺术家、活动家、长者及社区成员的讲述，让这些影像焕发新生。

《祖先之景：OMCA驻场艺术家切尔西·丽子·王（Chelsea Ryoko Wong）的装置艺术展》
2025年2月7日–2026年2月1日 I 加州艺术画廊
在旧金山亚太博物馆（OMCA）的最新装置艺术中，湾区艺术家切尔西·丽子·王将时尚、家族史与个人身份交织在一起。王充满活力且色彩斑斓的画作，既源于现实生活，也源自她的想象，描绘了人们忙碌而富有节奏感的日常生活场景。本次展览中，王的绘画灵感源自七位20世纪华裔美国女性的裙装——这些服饰及其承载的遗产，如今仍保存在OMCA的馆藏之中。《祖先的视野》展览不仅呈现了这些画作，还精选了曾激发创作灵感的服饰进行展示。

参观者将受邀步入这些礼服及其穿着者的世界，借此思考历史、我们所穿衣物的价值对后代的意义，以及服装作为身份表达的职能。曾属于罗斯·塞佐、张黄素菲、格蕾丝·迪亚、林丽金、陈振琛以及黄孙凤的礼服吸引了黄素菲的目光，并在她充满活力的作品中，通过抽象的叙事被重新诠释。本装置艺术展由哈克基金艺术家驻留计划支持呈现。

仙境75周年：魔法的传承
2025年4月4日—12月7日 | 加州自然科学馆附近的一处装置艺术展
今年春天，加州奥克兰博物馆（OMCA）将通过名为“仙境@75：魔法的传承”的 装置艺术展，重点呈现仙境乐园的丰富历史。这一合作装置展包含仙境乐园发展历程的时间轴、备受喜爱的园区景点“昔与今”对比，以及对乐园光明未来的展望。游客将欣赏到本地艺术家创作的微缩模型、数十年间“魔法钥匙”的珍贵照片，甚至还能登上仙境乐园最初的“欢乐小火车”车厢，供儿童和家庭体验。这一特别展览旨在颂扬仙境乐园的永恒遗产及其在塑造奥克兰文化景观中的重要作用。

学生罢课
2025年4月9日—2026年5月31日 |加州历史展厅
加州奥克兰博物馆（OMCA）隆重推出全新装置艺术展《学生罢课》，该展览将于加州历史展厅揭幕。该装置展通过对比1968-1969年那场促成全美首个黑人研究系及首个族裔研究学院成立的学生罢工，与近期针对加沙战争的校园抗议活动，深入探讨了旧金山州立大学学生运动的持久影响。展览通过历史与当代的海报及照片，生动展现了学生们无论过去还是现在，始终坚持向体制寻求正义与问责的历程。参观者将有机会将本地历史背景与当今新闻中的突破性事件相结合，并思考其中存在的相似之处。

OMCA儿童馆：自然游乐区
持续进行中 I 加州自然科学展厅
在全新打造的“OMCA儿童天地：自然游乐区”中，小探索者们可以尽情释放好奇心与想象力。该游乐区位于加州自然科学展厅内，专为2至5岁儿童及其家庭和看护人量身打造。游戏对每个孩子的健康成长至关重要，而这个游乐区为每个人都准备了丰富的内容——从搭建材料和自然主题拼图，到激发创造力、好奇心与欢乐的动手活动。我们最年幼的博物馆访客还能探索那些栖息在奥克兰溪流、山丘和后院中的动物。这个游乐空间为家庭提供了一个既有趣又安全的玩耍场所，并能与其他家庭建立社区联系。

黑人权力
进行中 I 加州历史画廊
加州历史画廊推出引人入胜的新展，带您探索加州黑人权力运动的历史。作为对2016年广受欢迎的展览《权力归于人民：黑豹党五十周年》的回应，《黑人权力》生动展现了加州黑人反种族主义活动家如何以创新方式支持社区并挑战美国政府。以黑豹党为例，《黑人力量》揭示了文化与社会进步的加州与该州存在的经济种族主义及压迫现象之间的矛盾。这一段加州历史通过历史照片、发人深省的展品、标志性海报、绘画以及鼓励参观者在现实世界中采取行动的互动提示得以呈现。深入了解湾区在这段全国性历史中的作用，以及这段历史至今仍产生的深远影响。

《问题之桥：黑人男性》
展期中 |加州艺术画廊
沉浸于一系列私密视频之中——这些视频经过精心编排，模拟了参与者之间的面对面对话，展现了来自全美各地160多位黑人男性的多元群像。聆听这些男性以非凡的诚实与坦率回答彼此的问题，并通过个人生活的真实呈现，分享他们的故事、信念与价值观。《问桥：黑人男性》涵盖家庭、爱情、跨种族关系、社区、教育与智慧等主题，细腻地勾勒出美国社会中黑人男性的过去、现在与未来。请聆听、观看、学习，并通过这一深刻动人的装置艺术开启您自己的对话。《问桥》是由艺术家克里斯·约翰逊（Chris Johnson）与汉克·威利斯·托马斯（Hank Willis Thomas）携手贝耶特·罗斯·史密斯（Bayeté Ross Smith）和卡马尔·辛克莱（Kamal Sinclair）共同创作的一部创新且广受展出的视频装置作品。

多萝西娅·兰格：摄影即行动主义
展期未定 I 加州艺术馆
在加州艺术画廊专设的扩充展区中，深入体验世界著名纪实摄影师多萝西娅·兰格的传奇人生与艺术成就。兰格通过镜头，以引人入胜的摄影作品记录了美国生活，捕捉了20世纪最具冲击力的瞬间。本次展览精选自兰格的个人档案——该档案于50多年前捐赠给奥克兰现代艺术博物馆（OMCA）——并呼应2017年广受好评的《多萝西娅·兰格：视觉的政治》特展，新增的多幅摄影作品生动展现了摄影作为社会行动主义的力量。您将看到兰格的作品如何持续触动数百万观众，并激励新一代艺术家与社会活动家。

多萝西娅·兰格数字档案馆
通过奥克兰现代艺术博物馆（OMCA）的多萝西娅·兰格数字档案馆，探索印刷品、实地笔记、底片、接触印片等丰富资料。