El Museo de California de Oakland se asociará con la chef Tanya Holland para crear una nueva cafetería de «comida tradicional californiana» en sus instalaciones

(OAKLAND, CA) 19 de febrero de 2020—El Museo de California de Oakland (OMCA) ha anunciado hoy que colaborará con la reconocida chef y restauradora del Área de la Bahía Tanya Holland, fundadora del Brown Sugar Kitchen de Oakland y antigua concursante del programa Top Chef, para crear un nuevo concepto de cafetería para el museo: Town Fare by Tanya Holland. Se prevé que la nueva cafetería abra sus puertas en agosto de 2020. Como parte de una importante mejora del recinto, que comenzó en septiembre de 2019 y cuya finalización está prevista ahora para principios de 2021, las obras de renovación se centran en ofrecer un mayor número de servicios a los visitantes y al público en general, incluyendo la renovación de sus jardines, la mejora del acceso público al recinto mediante la creación de una entrada en la calle¹² y la nueva cafetería, que contará ahora con su propia entrada y una rampa accesible según la ADA en la calle¹⁰.

Con vistas a la construcción de la entrada por el jardín del museo —que se rediseñará como parte de la creación de la nueva entrada al recinto, situada frente al lago Merritt de Oakland—, se instalarán vallas de obra a lo largo de la calle 10, cerca de Fallon, y a lo largo del corredor de la calle¹². Está previsto que la demolición comience durante la primera semana de marzo de 2020. Al mismo tiempo, también comenzarán las obras de la nueva cafetería. Las galerías del museo permanecerán abiertas durante estas obras de renovación.

Desde que comenzaron las obras en el campus en septiembre, el arquitecto paisajista Walter Hood (Hood Design Studio) y el arquitecto del proyecto Mark Cavagnero (Mark Cavagnero Associates) han llevado a cabo evaluaciones adicionales de los jardines y terrazas del museo, como preparación para la creación de nuevos senderos y espacios públicos, así como para la instalación de nuevas plantas. En este proceso, los equipos constataron que el sistema de riego que recorre todas las terrazas —y que data de la construcción inicial del edificio en 1967-69— presentaba un deterioro más grave de lo esperado y debía sustituirse en su mayor parte. En consecuencia, se necesitará más tiempo para completar la plantación de los jardines en cada uno de los tres niveles de las terrazas. La reapertura de la zona de césped del jardín del museo está prevista ahora para agosto de 2020, mientras que la finalización de la entrada de la calle¹² está prevista para enero de 2021. El museo sigue recaudando fondos para la remodelación del recinto, así como para financiar la ampliación de la programación y su fondo de dotación operativo. Hasta la fecha, la campaña «All In! The Campaign for OMCA» ha conseguido donaciones y compromisos de donación que suman más del 89 % de su objetivo de 85 millones de dólares.

«Estamos muy ilusionados por colaborar con Tanya Holland para traer este nuevo espacio gastronómico al museo. Town Fare será una importante incorporación a nuestro recinto y un lugar de encuentro para nuestra comunidad», afirmó Lori Fogarty, directora y consejera delegada del OMCA. «En el corazón de nuestra campaña All In! para el museo se encuentra el compromiso de reforzar nuestra posición como plaza pública de Oakland y nuestro papel como museo del pueblo —y la buena comida, sin duda, une a las personas—. La visión y el compromiso de Tanya con la comunidad también están estrechamente alineados con la misión del museo. Desde la cafetería hasta nuestros jardines recién renovados, las reformas y mejoras de nuestro recinto son inversiones importantes para conservar nuestro emblemático edificio para las generaciones futuras».

«Town Fare refleja a la perfección mi relación con esta ciudad y mi trabajo como chef. Oakland, también conocida como “The Town”, ha desempeñado un papel fundamental en mi carrera. La comunidad es muy acogedora y está llena de orgullo, lo que encaja perfectamente con mis propios valores de diversidad, inclusión, equidad, salud y bienestar», afirmó la chef ejecutiva Tanya Holland. «Para mí, la palabra “Fare” significa ser accesible, sin pretensiones y delicioso, lo que guiará la visión de este nuevo proyecto. Estoy encantada de colaborar con el Museo de California de Oakland para hacer realidad este concepto impulsado por la comunidad».

«About Town Fare», de Tanya Holland

El nuevo restaurante del OMCA, «Town Fare by Tanya Holland», será propiedad y estará gestionado por Brown Sugar Kitchen Hospitality Group (BSKHG), una empresa con sede en Oakland dirigida por la chef ejecutiva Tanya Holland. Más que un restaurante, «Town Fare» en el OMCA será una institución comunitaria y un lugar de referencia: un punto de encuentro cuyos valores reflejen el compromiso de Holland y del OMCA con la comunidad, creando experiencias en las que los comensales sientan que forman parte de ella. 

La colaboración del OMCA con Holland y BSKHG se centrará en la «soul food» californiana, con platos de alta calidad pero accesibles para el desayuno, el almuerzo y algunas cenas, incluyendo cenas nocturnas durante las «Viernes por la noche en el OMCA». Los visitantes podrán disfrutar de una selección de los famosos platos estrella de Brown Sugar Kitchen, así como de un menú fresco e inspirado en California, en un ambiente de restauración informal y compartida. Los visitantes también podrán disfrutar de mesas al aire libre en los tres patios adyacentes del OMCA. Town Fare by Tanya Holland se integrará en la segunda planta del recinto del museo, recientemente renovado, al que se podrá acceder a través de la nueva rampa adaptada a la normativa ADA que se construirá junto a la calle¹⁰, así como desde el aparcamiento de la segunda planta conectado al museo. El horario previsto de apertura es de miércoles a domingo, de 11:00 a 17:00, con servicio de cena hasta las 22:00 todos los viernes durante las «Viernes Nights at OMCA». Además de las actividades del restaurante, se ofrecerá servicio de bebidas alcohólicas y catering para eventos.

Mejoras en el campus

Los jardines en terrazas del OMCA —situados en cada una de las tres plantas del museo y concebidos originalmente por el arquitecto paisajista Dan Kiley en colaboración con el arquitecto Kevin Roche— constituyen un elemento emblemático del recinto del museo y son fundamentales para la experiencia de los visitantes. Con motivo del 50.^º aniversario del museo en este emplazamiento, se consideró que la renovación de los jardines y otros elementos públicos del recinto eran partes esenciales de la campaña de recaudación de fondos «All In! ». Para financiar estas mejoras, el OMCA ha destinado 15 millones de dólares de los 85 millones recaudados en la campaña a la renovación de los jardines y otras partes del recinto.

Las nuevas plantaciones, respetuosas con el medio ambiente y autóctonas de California, que se integrarán en torno a las emblemáticas secuoyas, robles y olivos del jardín, contarán con el apoyo del sistema de riego renovado. Igualmente importantes son una serie de cambios que mejorarán el acceso al recinto del OMCA para todos los visitantes. En el muro perimetral exterior situado en el lado norte del museo, frente al lago Merritt de Oakland, se abrirán tres aberturas de 20 pies, lo que creará una nueva entrada y abrirá físicamente el recinto hacia una importante esquina peatonal. A lo largo del lado del museo que da a la calle 10, al sur, las modificaciones permitirán el acceso directo a la nueva cafetería del OMCA y a su espacio para eventos públicos, crearán un mejor acceso peatonal y, en general, mejorarán los espacios de reunión al aire libre del museo. El proyecto añadirá dos nuevas rampas accesibles según la ADA al recinto. Estos cambios exteriores, junto con nuevos letreros de señalización y pancartas, también facilitarán el acceso de los visitantes a las galerías del museo, creando una experiencia más unificada del recinto del OMCA.

Entre otras novedades destaca la creación de un escenario permanente para dar cabida a la ampliación de los programas de espectáculos al aire libre, música y cine del museo, con elementos integrados de iluminación y audiovisuales que mejorarán la experiencia tanto del público como de quienes actúen en el escenario. También habrá nuevas instalaciones de escultura pública, con 24 esculturas de artistas californianos de renombre internacional como Ruth Asawa, Bruce Beasley, Beniamino Bufano, Mark di Suvero, Viola Frey, George Rickey y Peter Voulkos. Estas mejoras proporcionarán a los visitantes un entorno más acogedor y cómodo que satisfaga una amplia gama de necesidades de ocio y comunitarias.

Garantizar el futuro del OMCA

De los 85 millones de dólares que se han fijado como objetivo en la campaña «All In!» del museo, 15 millones se destinarán a la renovación de los jardines y el recinto del museo, mientras que 30 millones se destinarán a las iniciativas curatoriales, educativas y de programación pública del OMCA a lo largo de un periodo de cinco años. El resto de los fondos de la campaña, aproximadamente 40 millones de dólares, se destinará a aumentar el fondo de dotación del OMCA, con el fin de garantizar mejor la estabilidad financiera a largo plazo del museo. El lanzamiento público de la campaña en otoño de 2019, que coincidió con las celebraciones^{del 50.º} aniversario del museo, es el resultado de un proceso de planificación estratégica y modelización financiera de varios años de duración, en el que se identificaron los cambios necesarios en el funcionamiento del OMCA tras su transición, en 2011, de ser una entidad municipal a convertirse en una organización independiente sin ánimo de lucro, así como los cambios más amplios que se han producido en la comunidad a la que presta servicio. Los planes del OMCA aprovechan la oportunidad para que el museo siga actuando como centro cívico con mayor alcance, con componentes artísticos, educativos y sociales orientados a atraer a un público diverso.

Acerca de Tanya Holland

Conocida por su enfoque creativo de la «soul food» moderna, así como por sus clásicos reconfortantes, Tanya Holland es la jefa de cocina y propietaria de Brown Sugar Kitchen. También es autora de loslibros *Brown Sugar Kitchen Cookbook* y *New Soul Cooking*; fue presentadora y experta en «soul food» en la serie de televisión *Melting Pot*; y participó en la decimoquinta temporada de *Top Chef*. Holland ha aparecido como invitada especial en innumerables programas de televisión nacionales , entre los que se incluyen *The Talk*, *Today Show*, *Soul Cities* de VH1, *Sarah Moulton’s Cooking Live*, *Ready, Set, Cook!* y *The Wayne Brady Show*, además de programas locales de San Francisco como *Check, Please!*, *View from the Bay * y *Eye on the Bay*. Holland también fue miembro destacado del jurado en *My Momma Throws Down*, emitida en la cadena de cable TV One, así como en *The Great American Chef’s Tour* en PBS.

Acerca de BSKHG y Salt Partners

Town Fare estará dirigido por Brown Sugar Kitchen Hospitality Group (BSKHG), una empresa con sede en Oakland dirigida por la chef ejecutiva Tanya Holland, en colaboración con Salt Partners. Salt Partners es un grupo hostelero especializado en alimentación y bebidas con sede en San Francisco, responsable de numerosos restaurantes de la zona de la Bahía aclamados a nivel nacional, entre los que se incluyen Atelier Crenn y Petit Crenn, de Dominique Crenn, así como algunos de los locales favoritos de la zona, como la heladería Humphry Slocombe.

Acerca de Hood Design Studio

Hood Design Studio, Inc. (HDS), fundado en 1992 en Oakland, California, es un estudio dedicado al arte y el diseño social. La actividad del estudio se articula en tres ejes: arte + fabricación, diseño + paisaje e investigación + urbanismo. Esta amplitud permite a Hood Design Studio comprender cada lugar en su escala y contexto, y responder, no con un diseño estándar, sino con un enfoque que se adapta a las particularidades y características específicas de cada espacio. El estudio potencia los patrones y prácticas endémicos, tanto ecológicos como culturales, contemporáneos e históricos, especialmente aquellos que permanecen ocultos o pasan desapercibidos. Los espacios urbanos y sus objetos actúan como escultura pública, creando nuevas aberturas a través de las cuales contemplar la belleza emergente, la extrañeza y las peculiaridades que nos rodean.

Hood Design Studio suele basar su trabajo de diseño en la colaboración, ya que considera que los proyectos prosperan gracias al esfuerzo conjunto de los equipos de diseño y a la participación de los interesados y las comunidades locales. El estudio ha recibido numerosos premios y reconocimientos, entre los que se incluyen el Premio AIA al Logro Colaborativo, el Premio Nacional de Diseño Cooper-Hewitt en la categoría de Diseño Paisajístico y el Premio de Arquitectura de la Academia de las Artes y las Letras. En 2019, Walter Hood también fue galardonado con el premio «Genius» de la Fundación MacArthur y resultó ganador del Premio Dorothy y Lilian Gish.

Acerca de Mark Cavagnero Associates

Mark Cavagnero Associates se fundó en 1988, con una clara orientación hacia los proyectos públicos e institucionales y una firme convicción en el poder de la colaboración y la creación de comunidad. La amplia cartera de obras realizadas por el estudio incluye proyectos de arquitectura a gran y pequeña escala —institucionales, sin ánimo de lucro, comerciales, residenciales y de oficinas—: instalaciones contemporáneas que se integran en su contexto, son atemporales y aportan una presencia digna a las comunidades a las que sirven. La visión de la organización es sensible a las necesidades en constante evolución del entorno construido. El estudio busca soluciones de diseño que garanticen beneficios a largo plazo para las comunidades en las que trabaja, dando lugar a un legado que perdurará durante generaciones. Su fundador, Mark Cavagnero, es especialmente sensible al patrimonio cultural y al significado histórico de cada lugar, y a lo largo de su carrera ha perfeccionado deliberadamente su talento para preservarlo. Fiel a esta filosofía, el estudio investiga minuciosamente las raíces culturales y los patrones sociales de cada lugar para dar con una respuesta adecuada al contexto más amplio del emplazamiento. Su amplia cartera incluye proyectos destacados como el SFJAZZ Center, el Conservatorio de Música de San Francisco y las reformas y mejoras del California Palace of the Legion of Honor. Mark Cavagnero Associates elaboró el plan director original del OMCA en 1999 y diseñó la importante renovación y ampliación de este edificio emblemático entre 2008 y 2012. 

Acerca del Museo de California de Oakland
El Museo de California de Oakland (OMCA) narra las múltiples historias que conforman California, creando el espacio y el contexto necesarios para una mayor conexión, confianza y comprensión entre las personas. A través de sus exposiciones inclusivas, programas públicos, iniciativas educativas y eventos culturales, el OMCA une a los californianos e inspira una mayor comprensión de lo que el arte, la historia y el entorno natural de nuestro estado nos enseñan sobre nosotros mismos y sobre los demás. Con más de 1,9 millones de objetos, el OMCA aúna sus colecciones multidisciplinares de arte, historia y ciencias naturales con los relatos en primera persona y las historias a menudo desconocidas de California, todo ello en sus 110 000 pies cuadrados de espacio expositivo y su campus de siete acres. El museo celebra este año su 50.º aniversario como institución cultural de referencia del Área de la Bahía y como recurso para la investigación y la comprensión del dinámico patrimonio cultural y medioambiental de California para visitantes de la región, del estado y de todo el mundo.

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