Domingos destacados: Explorando el diálogo intergeneracional chicanx en torno al arte y la práctica

Elyse Doyle-Martínez es artista, educadora y asesora en temas relacionados con la comunidad latina, originaria de Woodland, California. Tras graduarse en la Universidad Estatal de California, Northridge, con una licenciatura en Estudios de Género y de la Mujer, con especialización en Estudios Chicanos, Elyse regresó a Woodland y encontró su lugar en el ámbito de la educación y la defensa de los jóvenes. Comenzó a participar en TANA (Taller Arte del Nuevo Amanecer) en 2017 para aprender el proceso de serigrafía y crear una comunidad con otros artistas chicanos. Desde entonces, ha trabajado en la Escuela Comunitaria César Chávez, en el Centro de Menores del Condado de Yolo y en el Instituto Cache Creek. Trabaja en los centros educativos con jóvenes afectados por el sistema para formar de manera creativa a la próxima generación de líderes de origen latino a través de la sanación, la participación ciudadana y el cambio narrativo. Utiliza el proceso creativo en su conjunto para empoderar a los jóvenes, fortalecerlos como personas y desarrollar comunidades. 

Israel se licenció en la Universidad de California en Santa Cruz en 2011 y obtuvo un máster en Bellas Artes por la Universidad de Wisconsin-Madison en 2015. Su obra forma parte de las colecciones permanentes de la Biblioteca de Arte Kohler, el Centro de Investigación de Arte Digital de la UCSC, el Museo de Arte Zuckerman y la Escuela Superior de Arte y Artesanía de Oregón. Ha expuesto en diversas sedes de todo el país, entre ellas la Galería ArtHelix de Nueva York y la Galería de Arte Contemporáneo Ronna y Eric Hoffman de Portland, y es miembro activo del colectivo de artistas grabadores Vox Pop y de la Sociedad de Grabadores de California. Además, dirige y gestiona Chayote Press.

Nacido en Artesia, Nuevo México, Juan R. Fuentes ha sido nombrado miembro honorario de la Sociedad de Grabadores de California por su contribución al mundo del grabado. Ha expuesto a nivel nacional e internacional y sus obras forman parte de las colecciones permanentes del Museo Mexicano de San Francisco, el Museo Nacional de Arte Americano del Instituto Smithsonian en Washington D.C., la Biblioteca del Congreso en Washington D.C., el Centro para el Estudio de la Gráfica Política de Los Ángeles y el Legion of Honor de San Francisco. Además, cuenta con un archivo personal dedicado a su obra en los Archivos Étnicos y Multiculturales de California, de la Universidad de Santa Bárbara. Su estudio, Pájaro Editions, forma parte del Consejo Gráfico, un colectivo nacional de estudios de grabado latinos.  

Malaquías Montoya, profesor emérito de la Universidad de California en Davis, es reconocido por los historiadores como uno de los fundadores del movimiento de la serigrafía social en el área de la bahía de San Francisco a mediados de la década de 1960. Ha impartido conferencias y clases en numerosas facultades y universidades, entre ellas Stanford, la Universidad de California en Berkeley, el California College of the Arts, la Universidad de Notre Dame y la Universidad de Texas en San Antonio. La expresión visual única de Montoya es un arte de protesta, que representa la resistencia y la fuerza de la humanidad frente a la injusticia y la necesidad de unirse en torno a esa lucha. Montoya es cofundador del Taller Arte del Nuevo Amanecer, un centro de arte comunitario en Woodland, donde sigue impartiendo clases. En 2011, el Centro de Investigación de Estudios Chicanos de la UCLA publicó una monografía completa sobre Montoya y su obra.

La Dra. Martina Ayala es comisaria, educadora, cineasta y líder visionaria. Durante más de 35 años, ha comisariado exposiciones de arte, producido conciertos y eventos culturales, y dirigido programas, escuelas y organizaciones innovadores al servicio de comunidades multiculturales intergeneracionales. Como académica y activista, con un doctorado en Educación Internacional y Multicultural por la Universidad de San Francisco, el trabajo de toda su vida se ha centrado en el cine chicano, la comunidad, la alfabetización y la espiritualidad. Actualmente se dedica a preservar, desarrollar y promover la historia del arte latinoamericano y chicano, concretamente a proteger los archivos de carteles impresos creados por artistas latinx en el Mission Cultural Center for Latino Arts (MCCLA) durante los últimos 46 años. Como líder transformadora y coach, apoya a las personas que buscan comprender su propósito y su verdad. A principios de este año, la Dra. Ayala asumió el cargo de directora ejecutiva del MCCLA.