Dorothea Lange: La política de la mirada

Conocida sobre todo por sus icónicas imágenes de los trabajadores agrícolas migrantes durante la Depresión, Dorothea Lange, afincada en el Área de la Bahía, también fotografió a los indigentes urbanos y a los japoneses-americanos encarcelados durante la Segunda Guerra Mundial. Su trabajo también abordó el desplazamiento de la comunidad y el sistema de justicia penal urbano, reflejando sus problemas raciales y de clase.

"Lange fue una de las mejores fotógrafas del siglo XX", afirma Drew Johnson, conservador de fotografía y cultura visual del OMCA. "Sus imágenes tienen una belleza, un contenido, una empatía y una técnica extraordinarios, pero lo que más le importaba era el impacto de las fotos. Lange veía la fotografía, sobre todo, como un arte que puede revelar la verdad y crear un cambio social".

El OMCA alberga la colección más importante del mundo de fotografía de Lange: su archivo personal de más de 25.000 negativos, 6.000 impresiones antiguas, notas de campo y recuerdos. El OMCA recibió el archivo como regalo en 1966-67, y una nueva e importante exposiciónDorothea Lange: La política de la mirada-celebra el 50º aniversario de la colección. La exposición, que podrá verse del 13 de mayo al 13 de agosto, muestra el poder emocional e inspirador de las imágenes de Lange sobre el sufrimiento y la injusticia. Incluye impresiones de época, exposiciones interactivas, recuerdos e imágenes digitales de alta resolución escaneadas a partir de los negativos originales que nunca antes se habían expuesto.

Los temas que Lange fotografió siguen teniendo una enorme relevancia hoy en día, según Johnson. "Desde los inmigrantes y el racismo hasta los retos medioambientales y el aburguesamiento, su trabajo es una inspiración para los fotógrafos que quieren marcar la diferencia". 

Su enfoque de colaboración también ha influido en otros artistas. "Dorothea Lange siempre pasaba tiempo con la gente -hablando con ellos y escribiendo sus historias textualmente- a menudo antes de sacar su cámara". Como resultado, dice Johnson, "sus imágenes revelan la miseria de sus circunstancias, pero también un profundo sentido de fuerza y dignidad. Te animan a reflexionar sobre las circunstancias específicas de sus sujetos y a conectar con ellos a un nivel humano básico". Su magistral capacidad para captar la injusticia y la belleza sigue vigente hoy en día, y la exposición incluye imágenes de tres fotógrafos contemporáneos -Ken Light, Janet Delaney y Jason Jaacks- cuyo trabajo se ha visto muy influenciado por sus técnicas. (Vea las entrevistas de OMCA con Light, Delaney y Jaacks).

Como dijo Lange, "La buena fotografía no es el objeto; las consecuencias de la fotografía son el objeto". A través de su arte, su intimidad y su conciencia social, la poderosa visión de Dorothea Lange sigue creando conciencia y provocando el cambio.

¿Quiere más? Vea las entrevistas de OMCA con artistas contemporáneos sobre el legado de Lange.