跳到内容

加州奥克兰博物馆宣布推出《卡利:希坎克斯人民的艺术》展览,该展览将带领观众探索希坎克斯原住民社区中跨越世代、具有女性主义和酷儿视角的故事

(加利福尼亚州奥克兰) 2024年3月21日——2024年 6月14日,加州奥克兰博物馆(OMCA)将推出大型展览《卡利:希坎克斯人民的艺术》(Calli: The Art of Xicanx Peoples)。该展览将探索代际、女权主义、酷儿及希坎克斯原住民故事之间交织的脉络,为观众呈现祖先传承的解放、治愈与存在之道。 通过摄影、雕塑、绘画、装置、诗歌等多种形式,《卡利》交织呈现 多元艺术视角,以此构想未来的新可能。

新闻图片请点击此处查看

本次展览的名称源自OMCA近期收购的“Calli Americas”藏品,该藏品来自已故的奇卡诺酷儿活动家兼教授玛格丽特·“玛吉”·特拉萨斯·桑托斯。展览将展出桑托斯藏品中精选的历史海报,并搭配大型装置作品以及为本次项目特别委约创作的重要当代艺术作品,全面呈现奇卡诺群体的经历。

在为她的系列作品命名时,桑托斯突出了两个作为本次展览基石的核心概念:“卡利”(Calli)一词源自纳瓦特尔语,不仅意味着“家”或“房屋”,更代表着家庭、亲族和血脉的本质。 “美洲”则指代原住民的土地,超越了殖民时代的边界与割裂。因此,本次展览是一个暂时的“奇卡诺之家”,旨在颂扬、保存并分享加利福尼亚各地奇卡诺人民的故事。

“《卡利:希坎克斯人的艺术》展览呈现了丰富多样的历史与当代艺术作品,这些作品聚焦于年长的希坎克斯原住民艺术家、酷儿希坎克斯艺术家以及女性主义艺术家的声音与经历,”该展览策展人、OMCA梅隆基金会研究员吉尔达·波萨达表示。  “这些富有远见的艺术家通过他们的艺术作品拓展了可能性的疆界,激发人们进行反思,并促进关于一个我们都能归属其中的世界的对话。”

参观者将从“卡利”(calli)开启旅程——这是一座以当代中美洲风格化神庙装置为形式的奇卡纳/奥/克斯原住民居所,由此进入展览的第一部分:“奇卡纳/奥/克斯原住民复兴”。 本展区聚焦于奇卡诺运动早期兴起的原住民复兴运动,重点展示奇卡诺/奥/克斯人民如何通过多种方式重振其原住民世界观、语言、历史、习俗以及与大地的联结。第二展区“自我命名:奇卡诺/奥/克斯”则探讨了 “奇卡诺”这一身份如何在历史时刻与运动浪潮的背景下,随着世代更迭而发生转变。 参观者将有机会深入探讨挑战性别规范、酷儿亲属关系以及艾滋病维权运动等议题。

接下来,“精神性/物质性”部分聚焦于 希卡纳/奥/克斯艺术家如何通过艺术创作重新连接自身的原住民精神性与物质性这些艺术作品邀请观众见证、感受并参与传统的原住民疗愈形式,以一种整体的方式重新连接身体、心灵与精神。 作为展览《 最后一个 单元,“创世故事” 展现了奇卡纳/奥/克斯艺术家如何在作品中运用中美洲创世神话,以此表达他们对家园、对同类以及对世间万物的责任。

展览亮点及参展艺术家包括: 

“卡利:希坎克斯人的艺术”展将于2024年6月14日至2025年1月26日在加州奥克兰博物馆展出。

卡利:希坎克斯人的艺术》展览的主要赞助方是奥克兰博物馆妇女委员会。


查看

《为人民:马拉基亚斯·蒙托亚的遗产与影响》
大展厅
2023年10月6日–2024年6月30日

探索奇卡诺艺术家Malaquías Montoya的活生生的影响,他作为一个为公众服务的艺术家、活动家和社区长者的遗产对奇卡诺社区内外的年轻一代起到了激励作用。蒙托亚的海报、平面印刷品和壁画突出了政治和社会正义问题,在近五十年中帮助定义了奇卡诺人的身份。

马拉基亚斯·蒙托亚的行动主义根基及其与社区的深厚纽带,可以追溯到他的童年——作为一名移民农场工人家庭的儿子,他与长辈、老师、艺术家等建立了密切的关系。  《为人民:马拉基亚斯·蒙托亚的遗产与影响》 邀请观众共同思考蒙托亚高度协作的艺术创作过程、他对社区的关注以及跨越世代的深度参与。本次展览将通过摄影作品、历史与家族的文献资料、艺术家的早期作品,以及受蒙托亚影响的跨世代艺术家的当代作品,探讨“成为长者”的深层含义。

OMCA儿童馆:自然游乐区
加州自然科学博物馆
持续展出 

小访客们可以在新开设的“OMCA儿童自然游乐区”尽情释放好奇心和想象力该游乐区位于加州自然科学展厅内,专为2至5岁儿童及其家人和看护人量身打造。游戏对每个孩子的健康成长至关重要,而这个游乐区为每个人都准备了丰富的内容——从搭建材料和自然主题拼图,到能激发创造力、好奇心和快乐的动手活动,应有尽有。 我们最年幼的博物馆访客还能探索那些栖息在奥克兰溪流、山丘和后院中的动物。这个游乐区为家庭提供了一个既有趣又安全的玩耍场所,并能与其他家庭建立社区联系。

您所在的位置:地图上的加州故事
加州自然科学画廊
展期至2026年6月26日


我们在日常生活中无时无刻不在使用地图——搭乘公共交通、寻找用餐地点,或是通过地图直观呈现天气模式、政治观点等海量数据。但您是否曾思考过,地图背后还蕴藏着更深层的故事?在“您在此处:地图上的加州故事”展览中,您将发现地图远比表面所见更为丰富。 展览汇集了来自奥克兰、湾区及加利福尼亚州的各类地图——从自然环境与健康状况,到社区视角与创意艺术作品——带您体验地图如何成为分享独特观点、构想美好未来的强大工具。通过社区制作的地图,探索熟悉场所的新视角,并在展厅内的社区地图上标记您自己的故事。

黑人权力
加州历史画廊 
正在展出

通过加州历史画廊的这一引人入胜的新展,探索加州黑人权力运动的历史。作为对2016年广受欢迎的展览《权力归于人民:黑豹党五十周年》的回应,《黑人权力 生动展现了 加州黑人反种族主义活动家如何以富有创意的方式支持社区并挑战美国政府。展览以黑豹党为例揭示文化与社会进步的加利福尼亚州与该州存在的经济种族主义及压迫现象之间的矛盾。这一历史时刻通过历史照片、发人深省的展品、标志性海报、绘画以及鼓励参观者在现实世界中付诸行动的互动提示得以呈现。深入了解湾区在这段全国性历史中的作用,以及这段历史至今仍产生的深远影响。 

“问题之桥:黑人男性”
加州艺术画廊 
持续展出

沉浸于这些充满亲密感的视频之中——这些视频经过精心剪辑与编排,仿佛再现了参与者之间的面对面对话——展现了来自美国各地160多位黑人男性组成的多元化群体。聆听这些男性以非凡的坦诚与真挚回答彼此的问题,并通过讲述个人生活故事,分享他们的信念与价值观。《Question Bridge:黑人男性》涵盖家庭、爱情、跨种族关系、社区、教育与智慧等主题,细腻地勾勒出黑人男性在美国社会中的过去、现在与未来。请聆听、观看、学习,并通过这一深刻动人的装置艺术开启您自己的对话。《Question Bridge》是由艺术家克里斯·约翰逊(Chris Johnson)与汉克·威利斯·托马斯(Hank Willis Thomas)携手贝耶特·罗斯·史密斯(Bayeté Ross Smith)和卡马尔·辛克莱(Kamal Sinclair)共同创作的一部创新且广受展出的视频装置作品。 

多萝西娅·兰格:摄影即行动主义
加州艺术画廊
正在展出

在加州艺术馆内,通过专门展示多萝西娅·兰格作品的扩充展区,领略这位世界著名纪实摄影师的传奇人生与艺术成就。兰格透过镜头,以引人入胜的摄影作品记录了美国生活,捕捉了20世纪最具冲击力的瞬间。 本次展览精选自兰格的个人档案——该档案于50多年前捐赠给奥马哈当代艺术博物馆(OMCA)——并呼应2017年广受好评的《多萝西娅·兰格:视觉的政治》特展,新增的多幅摄影作品生动展现了摄影作为社会行动主义的强大力量您将看到兰格的作品如何持续触动数百万观众的心弦,并激励新一代艺术家与社会活动家。

多萝西娅·兰格数字档案馆
通过奥克兰现代艺术博物馆(OMCA)的多萝西娅·兰格数字档案馆,探索印刷品、实地笔记、底片、接触印片等丰富资料。

关于加州奥克兰博物馆

加州奥克兰博物馆(OMCA)讲述了构成加州的许多故事,为人们之间更多的联系、信任和理解创造了空间和背景。通过其包容性的展览、公共项目、教育举措和文化活动,奥克兰博物馆将加州人聚集在一起,并激发对我们州的艺术、历史和自然环境对我们自己和彼此的启示的进一步理解。OMCA拥有超过190万件物品,将其多学科的艺术、历史和自然科学藏品与第一人称的叙述和通常不为人知的加利福尼亚的叙述结合起来,所有这些都在其11万平方英尺的画廊空间和7英亩的校园内。博物馆是湾区的一个领先的文化机构,也是研究和了解加州动态文化和环境遗产的资源,供来自该地区、该州和世界各地的游客参观。

访客信息

加州奥克兰博物馆(OMCA)位于奥克兰市橡树街1000号(与第十街交汇处)。博物馆门票价格为:普通票19美元;持有效证件的老年人及学生16美元;13至17岁青少年12美元;会员及12岁及以下儿童免费。 参观大展厅的特别展览需在普通门票价格基础上额外支付6美元。OMCA提供馆内地下停车场,地理位置优越,距离梅里特湖BART车站仅一个街区,位于第十街与橡树街的交汇处。博物馆橡树街1000号主入口处设有无障碍坡道。 museumca.org 

###