El Museo de Oakland de California anuncia la instalación de una nueva galería que muestra las fotografías icónicas de Dorothea Lange que documentan los principales problemas sociales del siglo XX
(OAKLAND, CA) 24 de enero de 2020-El Museo de Oakland de California (OMCA) anuncia la apertura de Dorothea Lange: La fotografía como activismouna sección ampliada en el Museo's Gallery of California Art dedicada a la mundialmente conocida fotógrafa documental Dorothea Lange. A partir de Lange'que fue donado a la OMCA hace más de 50 años, y en respuesta a la iniciativa de la OMCA's ampliamente popular, internacionalmente viajó exposición 2017 Dorothea Lange: Politics of Seeing, una serie de fotografías recién añadidas ilustran el poder de Lange's fotografía como una forma de activismo social.
Como propietario de Lange's personal archive-un regalo del artista que incluye 40.000 negativos, 6.000 impresiones antiguas, notas de campo y recuerdos personales-OMCA tiene la oportunidad única de exponer la obra de Lange'de Lange, que son las más emblemáticas y definen su carrera. Organizada por el conservador de fotografía y cultura visual Drew Johnson, la instalación ha duplicado con creces su tamaño anterior en la Galería de Arte de California, pasando de 18 a 47 fotografías, entre las que se incluyen tanto impresiones de época muy conocidas como otras poco vistas, así como impresiones de pigmentos de archivo realizadas a partir de las fotografías de Lange.'de Lange en la OMCA's collection.
A través del objetivo de su cámara, Lange documentó la vida estadounidense con fotografías fascinantes que iluminaron los principales problemas sociales del sigloXX. Esta instalación pone de relieve la labor de Lange'Esta instalación destaca el trabajo fotográfico de Lange con conciencia social, centrándose en su poderosa documentación de la Gran Depresión, desde los emigrantes del Dust Bowl hasta los agricultores arrendatarios del Sur profundo, la injusticia de los japoneses estadounidenses encarcelados durante la Segunda Guerra Mundial, los trabajadores de los astilleros de la guerra en el frente interno, y la justicia penal urbana durante la posguerra en California.
Dos espacios interactivos permiten a los visitantes explorar técnicas fotográficas que hacen que una imagen sea más persuasiva, como el recorte, la yuxtaposición y la secuenciación. Los visitantes tienen la oportunidad de experimentar con estas técnicas utilizando las técnicas de Lange'Los visitantes tienen la oportunidad de experimentar con estas técnicas utilizando las imágenes de Lange, imitando sus propios métodos artísticos. Las citas directas de Lange y de sus sujetos también arrojan luz sobre el contexto y las intenciones que hay detrás de las imágenes expuestas.
"El OMCA tiene la suerte de contar con el extraordinario archivo personal de Lange en su colección", dijo el comisario Drew Johnson. "Tras el éxito de nuestra gran exposición de 2017 Dorothea Lange: Politics of Seeing, que examinó las obras de Lange a través de una lente de justicia social, estamos encantados de tener un nuevo hogar ampliado en nuestra galería Core Art dedicado a su legado perdurable". Lange fue una pionera de la fotografía documental al servicio del activismo político, y su obra seguirá inspirando a nuevas generaciones de artistas y activistas."
Dorothea Lange: La fotografía como activismo se puede ver ahora en OMCA's Gallery of California Art.
PRÓXIMAMENTE
Usted está aquí: Historias de California en el mapa
Galería de Ciencias Naturales de California
14 de febrero de 2020-14 de febrero de 2022
Todos utilizamos los mapas en nuestra vida cotidiana: para navegar por el transporte público, encontrar lugares para comer y visualizar grandes datos como los patrones meteorológicos o las opiniones políticas. Pero, ¿has pensado alguna vez en las historias más profundas que nos cuentan los mapas? En Usted está aquí: Historias de California en el mapadescubrirá que los mapas son mucho más de lo que parece. Mostrando una amplia gama de mapas de Oakland, el Área de la Bahía y California -desde el entorno medioambiental y las condiciones sanitarias hasta las perspectivas de la comunidad y las obras de arte creativas-, descubra cómo los mapas pueden ser una poderosa herramienta para compartir puntos de vista únicos e imaginar un futuro mejor. Explore nuevas perspectivas de lugares conocidos a través de mapas elaborados por la comunidad, y marque sus propias historias en el mapa comunitario dentro de la exposición.
Hella Feminista: Una exposición
Gran Salón
25 de abril-23 de agosto de 2020
Feminismo. Es una palabra cargada, tan poderosa para algunos como desafiante para otros. Esta primavera, abordamos este tema complejo y oportuno con Hella Feminista: Una exposiciónUna exposición que celebra las historias menos conocidas del feminismo aquí en Oakland y en el Área de la Bahía.
Espoleado por el movimiento #metoo y la reciente ola de activismo político progresista, el feminismo actual se ha convertido cada vez más en la forma en que se interrelacionan la raza, la etnia, la edad, el género y la identidad sexual, creando un movimiento más inclusivo y más poderoso que los anteriores.
Organizada en torno a tres temas principales -mente, cuerpo y espíritu-, la exposición presenta fascinantes artefactos históricos, provocativas obras de arte contemporáneas y elementos interactivos. En ella se exponen tanto actos cotidianos de resistencia como momentos históricos, Hella Feminista le invita a experimentar el concepto de feminismo en toda su lucha, triunfo y esperanza; a repensar su relación con la palabra y las ideas que representa; y a considerar cómo todos nosotros podemos actuar para dar forma a un futuro más justo.
Edith Heath: Una vida en arcilla
Gran Salón
27 de junio de 2020-3 de enero de 2021
Pionero. Rebelde. Revolucionaria. Descubra la historia de Edith Heath, fundadora y diseñadora de Heath Ceramics. Heath transformó la industria de la cerámica, creando vajillas de arcilla californiana para los "domingos" y el uso diario. Impulsada por el poder del buen diseño y el compromiso con su oficio, la visión de Heath sigue viva a través de su gres y azulejos más de 70 años después. Duradera, no delicada, sencilla pero con estilo, Heath Ceramics es un icono del diseño americano.
EN VISTA
Sin espectadores: El arte de Burning Man
Gran Salón
Del 12 de octubre de 2019 al 16 de febrero de 2020
Con espectaculares obras de arte e instalaciones a gran escala de uno de los eventos culturales más celebrados del mundo, No Spectators: The Art of Burning Man se apodera de OMCA en otoño de 2019. Cada año, el evento Burning Man, de una semana de duración, atrae a más de 70.000 personas al desierto de Black Rock en Nevada. Los participantes crean y construyen Black Rock City, una metrópolis temporal donde las instalaciones artísticas experimentales -algunas quemadas ritualmente- son el centro de atención para innovadores, creadores y una floreciente comunidad artística. La exposición pone de manifiesto los valores de Burning Man a través de sus diez principios rectores: Inclusión radical, donación, descomodificación, autosuficiencia radical, autoexpresión radical, esfuerzo comunitario, responsabilidad cívica, no dejar rastro, participación e inmediatez. La exposición presenta muchas obras de artistas del Área de la Bahía, como joyas, trajes, vehículos "mutantes", esculturas, fotografías y pinturas. Una exposición paralela dentro de la galería, City of Dust: The Evolution of Burning Man, organizada por el Museo de Arte de Nevada en Reno, recorre los orígenes de Burning Man desde sus raíces contraculturales en el Área de la Bahía de San Francisco hasta el mundialmente famoso encuentro en el desierto que es hoy.
Esta experiencia inmersiva y multisensorial se extenderá más allá de las paredes de la galería hasta los espacios públicos del Museo, incluido un templo exterior de 12 metros de altura encargado por el OMCA al escultor David Best, aclamado internacionalmente.
Sin espectadores: El arte de Burning Man está organizada por la Renwick Gallery del Smithsonian American Art Museum. Organizada por la Renwick Gallery del Smithsonian American Art Museum, No Spectators hará su última parada en el OMCA tras viajar al Cincinnati Art Museum.
Los museos agradecen especialmente a los colegas de Burning Man Project, una corporación de beneficio público sin fines de lucro, por su estrecha colaboración y asistencia durante la preparación de esta exposición y gira.
La exposición ha contado con el apoyo de Intel y la Fundación Bently. La Fundación C. F., de Atlanta (Georgia), y el Fondo de Dotación William R. Kenan Jr. han apoyado la gira de la exposición.
¡¡ElMovimiento Vivo! Raíces chicanas de El Día de los Muertos
Galería de Arte de California
16 de octubre de 2019 - 16 de febrero de 2020
Celebre el 25 aniversario de la querida celebración de El Día de los Muertos de la OMCA con una exposición inspirada en los activistas chicanos que introdujeron las tradiciones del Día de los Muertos en los Estados Unidos en la década de 1970. ¡El Movimiento Vivo! Raíces chicanas del Día de los Muertos honrará y explorará los orígenes menos conocidos del Día de los Muertos, y las formas en que estas tradiciones siguen inspirando el cambio social y político en la actualidad.
Los visitantes encontrarán altares, obras de arte y elementos interactivos que muestran cómo los activistas chicanos utilizaron las tradiciones del Día de los Muertos para fomentar el orgullo de su herencia indígena y unificar sus comunidades. Experimente una ofrenda de estilo oaxaqueño y escuche las historias de primera mano de los chicanos que fueron a Oaxaca para recoger las tradiciones del Día de los Muertos de los ancianos. Honra a los miembros de la primera generación chicana y su legado perdurable a través de una serie de coloridas ofrendas creadas por artistas contemporáneos, elementos interactivos y conversaciones intergeneracionales captadas en película. Otros elementos -desde objetos históricos, un mural y una escultura que dio origen a las primeras celebraciones del Día de los Muertos en la OMCA- sumergirán a los espectadores en la evolución de las identidades, las tradiciones y las expresiones artísticas de la comunidad chicana, tanto entonces como ahora.
Galería de la historia de California
En curso
Descubra la historia de los movimientos del Poder Negro en California con una convincente adición a la Galería de Historia de California. En respuesta a la muy popular exposición de 2016 Todo el poder para el pueblo: Los Panteras Negras a los 50 añosesta nueva instalación ilustrará las formas creativas en que los activistas negros antirracistas de California apoyaron a sus comunidades y desafiaron al gobierno de Estados Unidos. Centrándose en el ejemplo del Partido de las Panteras Negras, El poder negror sacará a la luz las tensiones entre una California cultural y socialmente progresista y los ejemplos de racismo y opresión económica en el estado. Este momento de la historia de California se representará a través de fotografías históricas, objetos provocadores, carteles icónicos, pinturas y mensajes interactivos que animan a los visitantes a pasar a la acción en el mundo. Aprenda más sobre el papel del Área de la Bahía en esta historia nacional, y los impactos que esta historia sigue teniendo hoy en día.
Puente de preguntas: Hombres negros
Galería de Arte de California
En curso
Aclamada como una de las mejores exposiciones del Área de la Bahía por el San Francisco Chronicle, Question Bridge: Black Males vuelve a la Galería de Arte de California del Museo de Oakland. Sumérjase en vídeos íntimos -entretejidos y dispuestos para simular conversaciones cara a cara entre los participantes- entre un grupo diverso de más de 160 hombres negros de todo Estados Unidos. Escuche cómo estos hombres responden a las preguntas de los demás con una honestidad y vulnerabilidad excepcionales, y cómo comparten historias, creencias y valores en un retrato personal de sus vidas. Abarcando temas como la familia, el amor, las relaciones interraciales, la comunidad, la educación y la sabiduría, Question Bridge: Black Males presenta retratos matizados del pasado, el presente y el futuro de los hombres negros en la sociedad estadounidense. Escuche, mire, aprenda e inicie sus propias conversaciones con esta instalación profundamente conmovedora.
Una reciente adquisición para la colección permanente del Museo de Oakland de California, Question Bridge es una innovadora y ampliamente expuesta videoinstalación de los artistas Chris Johnson y Hank Willis Thomas en colaboración con Bayeté Ross Smith y Kamal Sinclair. Junto con el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana del Smithsonian y el Museo de Brooklyn, el OMCA se enorgullece de adquirir esta obra innovadora y conmovedora para su colección.
SOBRE EL MUSEO DE OAKLAND DE CALIFORNIA
El Museo de California de Oakland (OMCA) cuenta las muchas historias que componen California, creando el espacio y el contexto para una mayor conexión, confianza y comprensión entre las personas. A través de sus exposiciones inclusivas, programas públicos, iniciativas educativas y eventos culturales, el OMCA reúne a los californianos e inspira una mayor comprensión de lo que el arte, la historia y el entorno natural de nuestro estado nos enseñan sobre nosotros mismos y los demás. Con más de 1,9 millones de objetos, el OMCA reúne sus colecciones multidisciplinares de arte, historia y ciencias naturales con los relatos en primera persona y a menudo desconocidos de California, todo ello en sus 110.000 pies cuadrados de galerías y su campus de siete acres. El Museo celebra este año su 50º aniversario como institución cultural líder del Área de la Bahía y como recurso para la investigación y la comprensión del dinámico patrimonio cultural y medioambiental de California para visitantes de la región, del estado y de todo el mundo.
INFORMACIÓN PARA VISITANTES
El Museo de Oakland de California (OMCA) está en el 1000 de Oak Street, en la calle 10, en Oakland. El precio de la entrada al museo es de 16 $ en general; 11 $ para personas mayores y estudiantes con carné de identidad válido; 7 $ para jóvenes de 9 a 17 años; y gratis para los socios y los niños menores de 8 años. Hay un cargo de 5 Además del precio de la entrada general, hay que pagar 5 dólares por las exposiciones especiales.. El OMCA dispone de aparcamiento subterráneo y está convenientemente situado a una a una manzana de la estación de BART de Lake Merritt, en la esquina de 10th Street y Oak Street. La rampa de acceso se encuentra en la entrada principal del museo, en el número 1000 de la calle Oak. museumca.org
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