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El Museo de Oakland de California anuncia una nueva exposición que explora las repercusiones del ferrocarril transcontinental y la expansión del Oeste a través de las impactantes fotografías de Andrew J. Russell

(OAKLAND, CA) 7 de marzo de 2019- Esta primavera, el Museo de Oakland de California (OMCA ) presentará Pushing West: La fotografía de Andrew J. Russell, una nueva exposición en la colección OMCA's Gallery of California Art en la que se muestra el trabajo de Russell'de Russell sobre el Ferrocarril Transcontinental y su papel fundamental en la expansión del Oeste. Coincidiendo con el 150 aniversario del ferrocarril'del ferrocarril en mayo de 1869, Russell'La fotografía de Russell revela las tensiones entre la celebración de los avances económicos y tecnológicos y el ferrocarril'El ferrocarril tuvo un impacto significativo en las tierras occidentales y en los pueblos nativos.

 

Aunque fue encargado por la Union Pacific Railroad para documentar el ferrocarril y su exitoso desarrollo, Russell a menudo capturó una imagen compleja de la expansión del oeste: sus fotografías documentaban paisajes majestuosos y el entorno naturalel desplazamiento de los pueblos nativos, y la historia tecnológica (tanto de ingeniería como fotográfica). En una proeza técnica, el notable uso que Russell hizo del proceso fotográfico del colodión le permitió captar imágenes de impacto visual y emocional en lugares remotos.


"Andrew J. Russell sigue siendo uno de los fotógrafos de paisajes más influyentes que llevaron el Oeste americano a un público masivo en el siglo XIX, y cuyo trabajo sigue dando forma a nuestra percepción de este importante período. La exposición, procedente de una de las principales colecciones de la OMCA, que cuenta con casi 650 negativos de colodión originales y 60 impresiones antiguas, incluirá las imágenes emblemáticas de Russell junto con raras impresiones antiguas e impresiones modernas a partir de negativos de colodión originales para contar una historia polifacética de este momento crucial de la historia", dijo Drew Johnson, conservador de fotografía y cultura visual..

 

En esta íntima exposición, los visitantes podrán ver raras impresiones vintage y digitales, potentes imágenes de paisajes y en 3D, y negativos originales de colodión, así como recuerdos, objetos efímeros y un vídeo que muestra el proceso de colodión. Los visitantes conocerán el legado de Russell como uno de los fotógrafos más importantes del siglo XIX en esta inspiradora presentación de uno de los momentos más históricos y controvertidos de la historia estadounidense.

 

Empujando al Oeste: La fotografía de Andrew J. Russell se podrá ver en la Galería de Arte de California de OMCA del 4 de mayo al 1 de septiembre de 2019.

 

Empujando al Oeste: La fotografía de Andrew J. Russell cuenta con el apoyo de la Junta de Mujeres del Museo de Oakland, la Fundación Robert Mapplethorpe y The Candelaria Fund.

 

PRÓXIMAS EXPOSICIONES Y PROYECTOS

 

Queer California: Historias no contadas
Gran Salón

Del 13 de abril al 11 de agosto de 2019
En la primavera de 2019, el Museo de California de Oakland presentará una gran exposición que explora la historia y la cultura LGBTQ+ de California. Yendo más allá de las narrativas convencionales, Queer California: Historias no contadas profundizará y ampliará nuestra comprensión de esta historia a través de una exposición multifacética. Los visitantes experimentarán poderosos ejemplos de activismo social a través de obras de arte contemporáneas y materiales históricos, y verán artefactos raramente vistos, documentos de archivo, fotografías, trajes y artículos efímeros como fanzines, pegatinas y folletos. La exposición une hitos importantes de la cultura LGBTQ+ con historias menos conocidas, centrándose en una diversidad de identidades queer, derechos civiles y resistencia a la opresión.

Los propios visitantes pueden compartir los acontecimientos y lugares de California que han influido en sus experiencias personales, creando así una muestra participativa en la galería que traza un mapa de los lugares queer y refleja la variedad de la historia y la expresión queer del estado. Queer California presenta un futuro posible; a través de los temas de la memoria, el luto, la ira, el deseo y la esperanza, esta exposición se basa en las historias de lucha por la autodeterminación para ayudarnos a imaginar un futuro más inclusivo. Esta exposición especial tiene un coste de 4 dólares, además de la entrada normal al Museo.

 

Sin espectadores: El arte de Burning Man
Gran Salón

Del 12 de octubre de 2019 al 16 de febrero de 2020
Con espectaculares obras de arte e instalaciones a gran escala de uno de los eventos culturales más celebrados del mundo, No Spectators: The Art of Burning Man se apodera de OMCA en otoño de 2019. Cada año, el evento Burning Man, de una semana de duración, atrae a más de 70.000 personas al desierto de Black Rock en Nevada. Los participantes crean y construyen Black Rock City, una metrópolis temporal donde las instalaciones artísticas experimentales -algunas quemadas ritualmente- son el centro de atención para innovadores, creadores y una floreciente comunidad artística. La exposición pone de manifiesto los valores de Burning Man a través de sus diez principios rectores: Inclusión radical, donación, descomodificación, autosuficiencia radical, autoexpresión radical, esfuerzo comunitario, responsabilidad cívica, no dejar rastro, participación e inmediatez. La exposición presenta muchas obras de artistas del Área de la Bahía, como joyas, trajes, vehículos "mutantes", esculturas, fotografías y pinturas. Una exposición paralela dentro de la galería, City of Dust: The Evolution of Burning Man, organizada por el Museo de Arte de Nevada en Reno, recorre los orígenes de Burning Man desde sus raíces contraculturales en el Área de la Bahía de San Francisco hasta el mundialmente famoso encuentro en el desierto que es hoy.

 

Esta experiencia inmersiva y multisensorial se extenderá más allá de las paredes de la galería hasta los espacios públicos del Museo, incluido un templo exterior de 12 metros de altura encargado por el OMCA al escultor David Best, aclamado internacionalmente.

 

Sin espectadores: El arte de Burning Man está organizada por la Renwick Gallery del Smithsonian American Art Museum. Organizada por la Renwick Gallery del Smithsonian American Art Museum, No Spectators hará su última parada en el OMCA tras viajar al Cincinnati Art Museum.

 

Los museos agradecen especialmente a los colegas de Burning Man Project, una corporación de beneficio público sin fines de lucro, por su estrecha colaboración y asistencia durante la preparación de esta exposición y gira.

La exposición ha contado con el apoyo de Intel y la Fundación Bently. La Fundación C. F., de Atlanta (Georgia), y el Fondo de Dotación William R. Kenan Jr. han apoyado la gira de la exposición.

 

EN VISTA

 

Crucero por la costa de los fósiles

Galería de Arte de California

Hasta el 17 de marzo de 2019
Retrocede en el tiempo para ver el entorno natural de California de una manera nueva. Descubre las conexiones entre el arte y la ciencia a través de las fantásticas y coloridas representaciones del artista Ray Troll y la investigación del paleontólogo Kirk Johnson, que realizó un increíble viaje para cartografiar el mundo antiguo con una nueva perspectiva. Juntos, el científico amante de los fósiles y su amigo artista pintan una imagen vívida de la tierra y las criaturas que una vez vagaron por la Costa Oeste hace miles de años. Aprenda cómo los fósiles nos enseñan cómo el paisaje, las plantas y los animales de California han evolucionado durante millones de años. Con la incorporación de esculturas, mapas, un perezoso gigante -o Paramylodon harlani- yotros fósiles y huesos de las colecciones de la OMCA y la Academia de Ciencias de California, y una divertida actividad práctica, esta exposición entusiasmará por igual a los aficionados a los fósiles y a los curiosos buscadores de cultura. La exposición está organizada por el Museo de Anchorage.

 

Poder negro

Ya se puede ver en la Galería de Historia de California

Descubra la historia de los movimientos del Poder Negro en California con una convincente adición a la Galería de Historia de California. En respuesta a la muy popular exposición de 2016 Todo el poder para el pueblo: Los Panteras Negras a los 50 añosesta nueva instalación ilustrará las formas creativas en que los activistas negros antirracistas de California apoyaron a sus comunidades y desafiaron al gobierno de Estados Unidos. Centrándose en el ejemplo del Partido de las Panteras Negras, El poder negror sacará a la luz las tensiones entre una California cultural y socialmente progresista y los ejemplos de racismo y opresión económica en el estado. Este momento de la historia de California se representará a través de fotografías históricas, objetos provocadores, carteles icónicos, pinturas y mensajes interactivos que animan a los visitantes a pasar a la acción en el mundo. Aprenda más sobre el papel del Área de la Bahía en esta historia nacional, y los impactos que esta historia sigue teniendo hoy en día.

 

El TAP de Mildred Howard : Investigación de la memoria

Galería de Arte de California

Hasta el 1 de septiembre de 2019

Descubra la obra de Mildred Howard TAP: Investigación de la memoriauna potente instalación multimedia que examina temas como la identidad, la cultura eclesiástica, el aburguesamiento, la danza y el activismo, entre otros. Nacida de padres activistas, el linaje familiar y la comunidad de Howard informan gran parte de su obra. Esta importante obra de arte, que forma parte de la colección de la OMCA, incorpora un antiguo puesto de limpiabotas del histórico Hotel California de Oakland, que en su día fue un centro cultural para la comunidad negra, como pieza central a modo de altar, junto con zapatos blancos y grifos metálicos dispuestos en un patrón que cubre el suelo de la galería. Simbolizando los recuerdos de su pasado y la influencia del claqué en su vida, descubra cómo el trabajo de Howard ha contribuido a dar forma a la narrativa del activismo en el Área de la Bahía y sigue inspirando a los artistas de hoy.

 

Echa raíces: Oakland cultiva alimentos
Galería de Ciencias Naturales de California

Hasta noviembre de 2019

Descubra el variado mundo de los alimentos de Oakland en Take Root: Oakland cultiva alimentos, una exposición que explora aspectos del cultivo de alimentos en Oakland. Disfrute de esta exposición práctica con toda la familia para entender qué factores determinan dónde, cómo, por qué y qué se cultiva en toda la ciudad. Escuche las historias personales de los agricultores y productores de la comunidad, vea ilustraciones y mapas convincentes y conozca los diversos sabores de Oakland. Conozca las motivaciones de los habitantes de Oakland para cultivar alimentos, como el acceso a ingredientes sanos y deliciosos, los valores de justicia social y medioambiental, o simplemente el placer de cuidar un huerto. Se invitará a los visitantes a compartir sus historias personales, a explorar actividades interactivas y a adquirir un conocimiento más profundo de la agricultura de Oakland.

 

Puente de preguntas: Hombres negros

Ya se puede ver en la Galería de Arte de California

Aclamada como una de las mejores exposiciones del Área de la Bahía por el San Francisco Chronicle, Question Bridge: Black Males vuelve a la Galería de Arte de California del Museo de Oakland. Sumérjase en vídeos íntimos -entretejidos y dispuestos para simular conversaciones cara a cara entre los participantes- entre un grupo diverso de más de 160 hombres negros de todo Estados Unidos. Escuche cómo estos hombres responden a las preguntas de los demás con una honestidad y vulnerabilidad excepcionales, y cómo comparten historias, creencias y valores en un retrato personal de sus vidas. Abarcando temas como la familia, el amor, las relaciones interraciales, la comunidad, la educación y la sabiduría, Question Bridge: Black Males presenta retratos matizados del pasado, el presente y el futuro de los hombres negros en la sociedad estadounidense. Escuche, mire, aprenda e inicie sus propias conversaciones con esta instalación profundamente conmovedora.

 

Una reciente adquisición para la colección permanente del Museo de Oakland de California, Question Bridge es una innovadora y ampliamente expuesta videoinstalación de los artistas Chris Johnson y Hank Willis Thomas en colaboración con Bayeté Ross Smith y Kamal Sinclair. Junto con el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana del Smithsonian y el Museo de Brooklyn, el OMCA se enorgullece de adquirir esta obra innovadora y conmovedora para su colección.

 

SOBRE EL MUSEO DE OAKLAND DE CALIFORNIA

El Museo de Oakland de California (OMCA) cuenta las muchas historias que componen California, creando el espacio y el contexto para una mayor conexión, confianza y y la comprensión entre las personas. A través de sus exposiciones inclusivas, programas públicos iniciativas educativas y eventos culturales, el OMCA reúne a los californianos y de California e inspira una mayor comprensión de lo que el arte, la historia y el entorno natural de nuestro estado nos enseñan sobre nosotros mismos y los demás. naturales de nuestro estado nos enseñan sobre nosotros mismos y sobre los demás. Con más de 1,9 millones de objetos, el OMCA reúne sus colecciones multidisciplinares de arte, historia y ciencias naturales con los relatos en primera persona y a menudo no contados de California, todo ello en sus 110.000 pies cuadrados de galerías y en su campus de siete acres. El Museo celebrará su 50º aniversario en 2019 como institución cultural líder del Área de la Bahía y como recurso para la investigación y la comprensión del dinámico patrimonio cultural y medioambiental de California para los visitantes de la región, del estado y de todo el mundo.

 

INFORMACIÓN PARA VISITANTES

El Museo de Oakland de California (OMCA) está en el 1000 de Oak Street, en la calle 10, en Oakland. El precio de la entrada al museo es de 15,95 dólares en general; 10,95 dólares para personas mayores y estudiantes con carné de identidad válido, 6,95 dólares para jóvenes de 9 a 17 años, y gratis para socios y niños de 8 años o menos. Hay un cargo de 4 dólares además del precio de la entrada general para las exposiciones especiales. Comenzando Apartir del 3 de abril, la entrada al museo pasará a ser de 16 $ en general, 11 $ para personas mayores y estudiantes con carné válido, 7 $ para jóvenes de 9 a 17 años, gratis para niños de 8 años o menos y para los miembros del museo, y se cobrarán 5 $ además del precio de la entrada general para las exposiciones especiales. El OMCA dispone de aparcamiento subterráneo y está convenientemente situado a una a una manzana de la estación de BART de Lake Merritt, en la esquina de 10th Street y Oak Street. La rampa de acceso se encuentra en la entrada principal del museo, en el número 1000 de Oak Street. museumca.org

 


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