Vinilos: El sonido y la cultura del disco

Del 19 de abril al 27 de julio de 2014

Explora el fenómeno social y cultural que supone escuchar, coleccionar y compartir discos en «Vinyl: El sonido y la cultura de los discos». Sumérgete en una visión genuinamente californiana de este popular medio a través de experiencias que van desde puestos de escucha individuales y grupales hasta charlas informales y actuaciones en directo. Organizada por René de Guzman, conservador jefe de arte del OMCA, la exposición «Vinyl» se inaugura el 19 de abril de 2014, coincidiendo con el Record Store Day, un evento anual que celebra las contribuciones culturales únicas de las tiendas de discos independientes de todo el mundo.

En la galería, un espacio de escucha experimental, podrás:

• Descubre colecciones de discos destacadas, fotografías de coleccionistas en sus hogares y entrevistas en vídeo y audio con coleccionistas de discos realizadas por Raphael Villet.
• Descubre la historia del diseño de portadas de discos con una película dedicada a este medio y una exposición de portadas destacadas.
• Explora y escucha una amplia selección de discos de vinilo, que abarca géneros que van desde el punk hasta el new wave, pasando por el hip hop y la música experimental, con especial atención a la industria discográfica independiente que floreció en California desde mediados de la década de 1970 hasta la actualidad.
• Disfruta de una obra de arte contemporánea de Walter Kitundu, constructor de instrumentos, fotógrafo y compositor galardonado con el Premio MacArthur «Genius».
• Aprende a usar un tocadiscos y a pinchar con vídeos tutoriales y tocadiscos.
• Utiliza los tocadiscos y los auriculares de las seis estaciones de escucha temáticas para escuchar las cajas de discos seleccionadas por los «Crate Curators» —miembros influyentes de la comunidad discográfica—, coleccionistas, DJ, propietarios de tiendas de discos independientes, locutores de radio y otros. Cada caja contiene 33 discos elegidos por los Crate Curators para contar una historia personal.
• Explora una gran variedad de discos y crea tu propia selección temática, tanto para escucharla tú mismo como para compartirla con otros.
• Echa un vistazo a una película y un vídeo históricos y de archivo poco conocidos que explican los fundamentos científicos de la grabación.
• Disfruta de dinámicos eventos en la galería, entre los que se incluye una serie de charlas a cargo de músicos, propietarios de tiendas de discos y coleccionistas, en un innovador espacio dedicado a la escucha colectiva y a las actuaciones.

El dinámico espacio expositivo de «Vinyl», diseñado en colaboración con Matthew Passmore, fundador y director del colectivo de arte y diseño Rebar, con sede en San Francisco, cuenta con puestos de escucha independientes equipados con tocadiscos y expositores de portadas de discos, así como con cómodas zonas de descanso y encuentro social que permiten a los visitantes del museo controlar su propia experiencia musical en la galería. Con la oportunidad de reproducir álbumes y participar en eventos musicales y actuaciones, «Vinyl: The Sound and Culture of Records» invita a los visitantes a formar parte de la propia exposición.

«Vinyl » se suma a la gran exposición de primavera del OMCA SuperAwesome: Arte y Giant Robot a través de programas y experiencias en la galería que celebran cómo diversas comunidades se unen para crear una cultura popular compartida.

Esta exposición ha sido organizada por el conservador jefe de arte René de Guzmán. El OMCA ha colaborado con Matthew Passmore, de Rebar , para diseñar conjuntamente el espacio expositivo. Rebar, un estudio de arte y diseño con sede en San Francisco, es conocido por haber fundado el evento internacional Park(ing) Day y por investigar nuevas formas de espacio público. «Vinyl» se inspira, en parte, en el innovador proyecto [storefront] del estudio de arquitectura Olson Kundig Architects, con sede en Seattle.

El apoyo en especie para «Vinyl : El sonido y la cultura de los discos» ha sido generosamente proporcionado por Amoeba Music.