Domingos destacados: Una conversación sobre la paternidad negra
Domingos destacados: Una conversación sobre la paternidad negra con Siyah Mgoduka, Jordan Thierry, del Black Fatherhood Project, y Chris Johnson, cocreador de Question Bridge: Black Males
21 de septiembre de 2025 de 1:00 p. m. – 14:30
La edición de este mes de «Spotlight Sundays» te invita a un profundo análisis de la paternidad negra a través de la mirada de tres artistas visionarios, cada uno de los cuales ofrece una perspectiva única sobre su complejidad y profundidad. A través del cine, el diálogo y la reflexión artística, abordaremos algunas de las realidades más matizadas y conmovedoras de la paternidad negra en la actualidad.
Comenzaremos con el cortometraje *It’s a Pleasure to Meet You* (2016), coproducido por la cineasta sudafricana Sue Williamson y el artista Siyah Mgoduka. En esta película, Mgoduka afronta la pérdida de su padre a manos de la policía del apartheid y reflexiona sobre lo que significa para él convertirse en padre.
Tras la proyección, el debate continuará con una mesa redonda en la que participarán Mgoduka, Jordan Thierry —cuyo aclamado documental *The Black Fatherhood Project* recorre la historia y la evolución de la familia negra— y Chris Johnson, cocreador de *Question Bridge: Black Males*, una conmovedora instalación de vídeo en la que hombres negros comparten reflexiones profundamente personales sobre la familia, la identidad y la sabiduría generacional.
Este encuentro es una celebración de la sanación intergeneracional y del compañerismo entre padres negros: una invitación a presenciar, reflexionar y conectar.
Biografías de los colaboradores
Siyah Mgoduka. Tras estudiar Comunicación Audiovisual y Cultura en la NMMU, Mgoduka continuó sus estudios en la City Varsity de Ciudad del Cabo, en la especialidad de Producción Cinematográfica y Televisiva. Posteriormente, desarrolló su carrera en el ámbito de las Bellas Artes como artista, asistente de galería y preparador de exposiciones en museos. Su traslado de Sudáfrica a Estados Unidos le ha proporcionado una perspectiva privilegiada sobre los discursos interculturales dentro de Sudáfrica y la diáspora. Mgoduka aparece en los cortometrajes de la artista Sue Williamson: Can’t Remember, Can’t Forget (2016), What is This Thing Called Freedom? (2016) y It’s a Pleasure to Meet You ( 2016) , que examinan cómo Mgoduka afronta la pérdida de su padre a manos de la policía del apartheid. Actualmente trabaja como preparador de exposiciones en el Museo de Oakland de California.
Chris Johnson es un artista fotográfico y videográfico, educador, comisario y escritor que estudió fotografía con Ansel Adams, Imogen Cunningham y Wynn Bullock. Ocupó durante 11 años el cargo de director del Programa de Fotografía del California College of the Arts, donde ahora es profesor emérito, y en 2025 se le concedió un doctorado honoris causa en Bellas Artes. Su obra ha sido ampliamente publicada y expuesta, y cuenta con piezas en las colecciones del Center for Creative Photography, el Museo de Bellas Artes de Houston y el Museo de Arte Moderno de San Francisco. En 2022, sus retratos fotográficos artísticos fueron objeto de una exposición individual en el Museo de Arte de Monterey.
Johnson ha desempeñado cargos de liderazgo, entre ellos el de presidente de la SF Camerawork Gallery, presidente de la Comisión de Asuntos Culturales de Oakland bajo el mandato de Jerry Brown y director del Fondo Internacional Mother Jones para la Fotografía Documental. Actualmente forma parte de la junta directiva del Museo de California de Oakland y es presidente de la junta directiva de la Alianza para las Artes y la Cultura Mediáticas. Es autor de The Practical Zone System: for Film and Digital Photography (actualmente en su sexta edición), y sus proyectos de arte público aparecen en Art as Social Practice: Technologies for Change. Johnson creó el concepto de Question Bridge en 1996 y posteriormente coprodujo Question Bridge: Black Males, un proyecto que ganó el Premio Infinity 2015 del Centro Internacional de Fotografía y que, en 2016, pasó a formar parte de la colección permanente del Museo Smithsonian de Historia y Cultura Afroamericana.
Jordan Thierry es cineasta, escritor y activista. Es propietario y director creativo de Dream Chase Media LLC, una productora multimedia que se inspira en la cultura, la creatividad y la comunidad para crear historias cautivadoras. Su largometraje más reciente, GRANDMA’S ROSES (2021), es un documental crudo e íntimo que explora el esfuerzo y el amor que las mujeres dedican a sus familias y comunidades. Su primer largometraje, THE BLACK FATHERHOOD PROJECT (2013), recibió un gran reconocimiento por parte de la comunidad por su análisis de la historia de la familia negra. Su primer cortometraje, FOOTPRINTS IN THE STRUGGLE (2006), nominado a los premios Emmy regionales, cuenta la historia de Beatrice Cannady.
Su libro se titula: Un libro infantil sobre el racismo sistémico , se escribió para ayudar a los niños a entender qué es el racismo sistémico y cómo está integrado en las leyes, las escuelas, los cuentos y otras instituciones de una forma que, en conjunto, hace que la vida sea mucho más difícil para las personas de color.
Sue Williamson es una artista afincada en Ciudad del Cabo cuya obra explora la memoria, la resistencia y la justicia social. Su reciente retrospectiva, «There’s something I must tell you», se inauguró en la Galería Nacional Sudafricana Iziko en febrero de 2025. Ha expuesto en importantes bienales y sus obras forman parte de colecciones como las del MoMA de Nueva York, la Tate Modern y el Centro Pompidou. Williamson es autora de Resistance Art in South Africa (1989) y fundadora de la revista digital ArtThrob. Ha sido galardonada con el Premio Ellen Kuzwayo y nombrada «Leyenda viva» por el Departamento de Arte y Cultura de Sudáfrica.
Accesibilidad
Oakland Museum of California (OMCA) se compromete a ofrecer programas accesibles, acogedores e inclusivos para nuestra comunidad. Las sillas de ruedas, los dispositivos de inclusión sensorial y los servicios adicionales están disponibles en el mostrador de venta de entradas por orden de llegada. Para solicitar otras adaptaciones, como intérprete de lengua de signos americana (ASL), cantonés, español u otro idioma, envíe un correo electrónico a [email protected] al menos tres semanas antes del acto. Más información sobre nuestras opciones de accesibilidad.