El Museo de Oakland de California anuncia nueve adquisiciones recientes para su colección permanente
(OAKLAND, CA) 17 de diciembre de 2020-El Museo de Oakland de California (OMCA) anuncia hoy nueve nuevas adquisiciones a su colección permanente, incluyendo obras de arte de artistas reconocidos a nivel nacional Sadie Barnette, Kirk Crippens, Colette Denton, Kota Ezawa, Rosie Lee Tompkins, Rashaad Newsome y Arbie Williams.
Como parte del enfoque del Museo en contar historias no contadas de las personas que han dado forma a nuestras vidas aquí en California, estas obras reflejan el marco de recopilación del OMCA, centrándose en historias que son historias oportunas y relevantes que históricamente han quedado fuera de las colecciones de los museos. Como museo multidisciplinar de arte, historia y ciencias naturales, la colección del OMCA, de más de 1,9 millones de objetos pretende reflejar la diversidad de los entornosy las personas de California en términos de raza y etnia, cultura, diferencias regionales, edad, género, clase, capacidad, origen nacional y otros aspectos de la identidad.
"Como parte de nuestro plan de coleccionismo a largo plazo, trabajamos continuamente para adquirir nuevas obras que representen la diversidad de historias de nuestra comunidad. Nuestro objetivo es que nuestros visitantes y comunidades se vean a sí mismos y a sus historias reflejadas en las obras que presentamos, ya sea en una exposición especial o en una de nuestras galerías", dijo Peggy Monahan, Directora de Desarrollo de Contenidos. "Estamos muy contentos de tener la oportunidad de recoger estas nuevas obras de arte de una serie de artistas cuyas obras son oportunas, poderosas y profundamente personales".
A continuación se incluyen detalles sobre cada uno de los artistas y las obras coleccionadas.
Sadie Barnette
Las tres obras de la artista nacida en Oakland, Sadie Barnette, adquiridas por la OMCA, se centran en su padre, Rodney, y su experiencia personal como antiguo miembro del Partido de las Panteras Negras. Utilizando emblemas de su infancia como la purpurina, la pintura rosa en spray y la pedrería, Barnette yuxtapone documentos históricos y fotografías de su padre como forma de resistencia. Sin título (People's World), Sin título (Dad, 1966 y 1968) y Sin título (Dad in Postal Uniform with Family) fueron tomadas como un tríptico que entreteje un archivo histórico negro con conexiones a momentos históricos, políticos y a la infancia de Barnette, así como a la continua vigilancia y violencia contra los negros en la actualidad. Su obra fue uno de los ejes de la innovadora exposición de 2016 de la OMCA All Power to the People: Black Panthers at 50.
Kirk Crippens
Cuando se produjo la crisis hipotecaria de 2008, el fotógrafo Kirk Crippens documentó algunas de las comunidades más afectadas de California, incluido el Valle Central. El portafolio de fotografías de Crippens, titulado Foreclosure, USA , refleja este momento significativo de la historia reciente, mostrando retratos de la pérdida, la tristeza y el impacto humano del sistema económico, muchos temas que todavía resuenan con los impactos actuales de la pandemia del COVID-19. La obra de Crippens, que se suma a la colección fotográfica de la OMCA, ofrecerá a los visitantes la oportunidad de reflexionar y entablar conversaciones sobre los momentos de crisis.
Colette Denton
Colette Denton creó la prenda Dress como símbolo de la moda alternativa de los años 60 y 70. Representante del arte rompedor de esa época, Denton creó prendas al principio de su carrera como joyera autodidacta y artista textil asociada al movimiento California Art-to-Wear. Una vez expuesta, la prenda puede verse en la sección de Actos Radicales del Museo, en su Galería de Arte de California, junto a carteles y obras de arte de la época.
Kota Ezawa
El artista afincado en Oakland Kota Ezawa creó una animación de dos minutos titulada National Anthem (Himno Nacional ) en respuesta al arrodillamiento del ex quarterback de los San Francisco 49ers Colin Kaepernick como forma de protesta pacífica durante el himno nacional. La obra multimedia recuerda al saludo del Poder Negro de John Carlos y Tommie Smith en los Juegos Olímpicos de México 1968, que también llamó la atención sobre la violencia policial contra los negros. National Anthem pronto formará parte de la Galería de Arte de California del Museo.
Rosie Lee Tompkins
La OMCA adquirirá la obra Silla con bordados y apliques de Rosie Lee Tompkins (1936-2006), también conocida como Effie Mae Howard. Persona profundamente espiritual, Tompkins abordó su oficio como una forma de curación, bordando sus tejidos con versículos bíblicos, las fechas de nacimiento de su familia, su nombre de pila y otros detalles personales. Esta silla se expondrá en la en la Bahía de Artesanía de la Galería de Arte de California.
Rashaad Newsome
La obra Parenting While Black de Rashaad Newsome fue creada en su casa de Oakland durante la pandemia de COVID-19 de este año. Mientras se refugiaba en el lugar, la obra refleja la experiencia de estar aislado y observar la violencia continua y cada vez más visible contra los negros, y la crción que debe sentir un padre al perder a su hijo de esta manera. El enfoque multidisciplinar de Newsome se basa en las historias culturales negras y queer para crear narrativas contemporáneas, centradas en la interseccionalidad. Parenting While Black aparecerá en la próxima exposición de 2021 de OMCA, Mothership: Voyage Into Afrofuturism.
Arbie Williams
La acolchadora de "pantalones" Arbie Williams (1916-2003), famosa en todo el país, incorporó pantalones recuperados a sus tejidos. Mamaloo, que ahora forma parte de la colección de la OMCA, se confeccionó a partir de un par de vaqueros desechados encontrados en la14ª Avenida de Oakland. Mamaloo también Mamaloo también aparecerá en la exposición Mothership: Voyage into Afrofuturism.
SOBRE EL OAKLAND MUSEUM OF CALIFORNIA
El Museo de Oakland de California (OMCA) cuenta las muchas historias que componen California, creando el espacio y el contexto para una mayor conexión, confianza y comprensión entre las personas. A través de sus exposiciones inclusivas, programas públicos, iniciativas educativas y eventos culturales, el OMCA reúne a los californianos e inspira una mayor comprensión de lo que el arte, la historia y el entorno natural de nuestro estado nos enseñan sobre nosotros mismos y los demás. Con más de 1,9 millones de objetos, el OMCA reúne sus colecciones multidisciplinares de arte, historia y ciencias naturales con los relatos en primera persona y a menudo no contados de California, todo ello en sus 110.000 pies cuadrados de galerías y su campus de siete acres. El Museo celebra este año su 50º aniversario como institución cultural líder del Área de la Bahía y como recurso para la investigación y la comprensión del dinámico patrimonio cultural y medioambiental de California para visitantes de la región, del estado y de todo el mundo.
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