Exposiciones y proyectos del Museo de Oakland de California 2017-2018

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Puente de preguntas: Varones Negros
29 de septiembre de 2017-25 de febrero de 2018
Aclamada como una de las mejores exposiciones del Área de la Bahía en 2012 por el San Francisco Chronicle, Question Bridge : Black Males vuelve al Museo de California de Oakland este otoño. Sumérgete en vídeos íntimos -entretejidos y dispuestos para simular conversaciones cara a cara entre los participantes- entre un grupo diverso de 150 hombres negros de todo Estados Unidos. Escuche cómo estos hombres responden a las preguntas de los demás con una honestidad y vulnerabilidad excepcionales, y cómo comparten historias, creencias y valores en un retrato personal de sus vidas. Abarcando temas como la familia, el amor, las relaciones interraciales, la comunidad, la educación y la sabiduría, Question Bridge: Black Males presenta retratos matizados del pasado, el presente y el futuro de los hombres negros en la sociedad estadounidense. Escuche, mire, aprenda e inicie sus propias conversaciones con esta instalación profundamente conmovedora.

En 2012, el Museo de Oakland de California presentó Question Bridge: Black Males, una innovadora y ampliamente expuesta videoinstalación de los artistas Chris Johnson y Hank Willis Thomas en colaboración con Bayeté Ross Smith y Kamal Sinclair. Uniéndose al Smithsonian National Museum of African American History and Culture y al Brooklyn Museum, el OMCA se enorgullece de adquirir para su colección esta obra innovadora y conmovedora.

El regalo de la naturaleza: los humanos, los amigos y lo desconocido
7 de octubre de 2017-21 de enero de 2018
Este otoño, el OMCA le invita a explorar Nature's Gift: Humans, Friends & the Unknown (El regalo de la naturaleza: humanos, amigos y lo desconocido ), una deslumbrante experiencia de inmersión que le llevará a través del arco iris a otro mundo. Un entorno único e interactivo realizado por FriendsWithYou -la colaboración artística con sede en Los Ángeles que cuenta con Samuel Borkson y Arturo Sandoval III-, esta instalación a gran escala y llena de luz despierta la alegría y la positividad, y prepara el terreno para la amistad, la magia y la conexión social. Con el estreno mundial de una nueva instalación por encargo titulada Nature's Gift, esta experiencia encantadora y caprichosa para todas las edades le invita a un mundo mágico y multisensorial en el que la línea entre la imaginación y la realidad se difumina. Esta exposición especial tiene un coste de 4 dólares, además de la entrada normal al Museo.

Metamorfosis y migración: Los días de los muertos
18 de octubre de 2017-14 de enero de 2018
Este año, la exposición bienal Días de los Muertos del OMCA se inspira en el ciclo de vida de la mariposa monarca. Conocida por su migración masiva cada invierno, el viaje de esta mariposa abarca varias generaciones, todas las cuales siguen las mismas rutas que siguieron sus antepasados. En México, el regreso de las Monarcas también simboliza el retorno de las almas de los seres queridos que han fallecido.

En Metamorfosis y migración: Días de los Muertos, explore ofrendas y obras de arte inspiradas en la migración de la Monarca y en temas de tradición y transformación. Vea especímenes de mariposas raramente vistos de la colección de la OMCA junto con obras de arte recientemente encargadas. La artista Hung Liu rinde homenaje al fallecimiento de su madre a través de una serie de sentidas pinturas. Favianna Rodríguez reflexiona sobre la migración y la inmigración de una manera nueva utilizando sus imágenes de mariposas "Migration is Beautiful". Chris Treggiari y Peter Foucault honran a su colega Alex Ghassan, que perdió la vida en el trágico incendio del Barco Fantasma. Además, los altares tradicionales del Día de los Muertos de Bea Carrillo Hocker y Rafael Jesús González, así como las instalaciones del Oakland International High School y del Thornhill Elementary School, dinamizan este espacio comunitario para la reflexión y el empoderamiento en estos tiempos turbulentos.

Echa raíces: Oakland cultiva alimentos
16 de diciembre de 2017-13 de enero de 2019
Desentierra el mundo multicapa de los alimentos de Oakland en Take Root: Oakland Grows Food, una exposición que explora los factores ecológicos y culturales de cómo y por qué se cultivan los alimentos en Oakland. Disfrute de esta exposición práctica con toda la familia para entender qué factores determinan dónde, cómo, por qué y qué se cultiva en toda la ciudad. Escuche las historias personales de los agricultores y productores de la comunidad, vea ilustraciones y mapas convincentes y conozca los diversos sabores de Oakland. Conozca las motivaciones de los habitantes de Oakland para cultivar alimentos, como el acceso a ingredientes sanos y deliciosos, los valores de justicia social y medioambiental, o simplemente el placer de cuidar un huerto. Se invitará a los visitantes a compartir sus historias personales, a explorar actividades interactivas y a adquirir un conocimiento más profundo de la agricultura de Oakland.

RESPECT: estilo y sabiduría del hip-hop
Del 24 de marzo al 12 de agosto de 2018
El hip-hop es uno de los movimientos culturales y sociales de mayor alcance de los últimos 50 años. Descubre la inesperada historia de cómo el hip-hop cambió el mundo, empezando por sus raíces en las calles, antes de que el rap, el DJ, el arte callejero, el breakdance y la moda callejera se lanzaran a la cultura popular dominante. Conozca la influencia de la Costa Oeste y de la Bahía de San Francisco en este fenómeno global. Escuche los relatos en primera persona de artistas y expertos sobre cómo, más allá del gran negocio, el hip-hop sigue siendo una plataforma para la expresión creativa, el activismo, el desarrollo de la juventud y la educación. Esta exposición especial tiene un coste de 4 dólares, además de la entrada normal al Museo.

J.B. Blunk: La naturaleza, el arte y la vida cotidiana
Del 21 de abril al 9 de septiembre de 2018
Descubre el secreto mejor guardado del norte de California en materia de diseño y artesanía: J.B. Blunk (1926-2002), un artista de mediados de siglo cuya conexión con la naturaleza regía su vida cotidiana. Inspirado por las filosofías japonesas sobre la inseparabilidad de la naturaleza y el arte, e influenciado por las comunidades rurales utópicas, la musa de Blunk y a menudo su fuente de materiales era el hermoso entorno natural de Inverness, California. La casa de Blunk era su obra de arte por excelencia, llena de sus muebles hechos a mano, cerámicas, esculturas y otros objetos funcionales utilizados por su familia. Su extraordinario trabajo artesanal también se plasmó en obras de arte públicas a gran escala, como El Planeta, una escultura de madera roja encargada por el Museo de Oakland de California en 1969. J.B. Blunk: Nature, Art & Everyday Life (Naturaleza, Arte y Vida Cotidiana ) reúne un amplio estudio de las obras del artista. Vea el paisaje del norte de California de nuevo a través de los ojos de Blunk, e inspírese para encontrar la belleza de la naturaleza y el arte en su propia vida cotidiana.

EN VISTA

Abejas: Insecto diminuto, gran impacto
Hasta el 22 de octubre de 2017
Esta exposición en la Galería de Ciencias Naturales de California de la OMCA echa un vistazo al mundo tan diverso e intrincado de una de las criaturas más importantes para la agricultura humana y el medio ambiente natural. A través de experiencias familiares, actividades prácticas y medios de comunicación, Abejas: Pequeño insecto, gran impacto aborda temas como las abejas melíferas y la apicultura en el Área de la Bahía, la diversidad de especies de abejas autóctonas de California, los proyectos de ciencia ciudadana y las similitudes entre las abejas y los seres humanos. Los visitantes descubrirán especímenes reales de abejas bajo un microscopio, se arrastrarán por una colmena de tamaño humano y se probarán un traje de apicultor. En un entorno de galería inmersiva, los visitantes pueden explorar las causas del declive de la población de abejas, aprender sobre la importancia de las abejas para la economía y los ecosistemas de California, y descubrir cómo acciones simples pero poderosas de los californianos pueden ayudar a las abejas a sobrevivir en un mundo cambiante.

SOBRE EL MUSEO DE OAKLAND DE CALIFORNIA
El Museo de California de Oakland (OMCA) reúne colecciones de arte, historia y ciencias naturales bajo un mismo techo para contar las extraordinarias historias de California y su gente. Las innovadoras exposiciones del OMCA cuentan las numerosas historias que componen California con muchas voces, a menudo recurriendo a los relatos en primera persona de personas que han dado forma al patrimonio cultural de California. Se invita a los visitantes a participar activamente en el Museo mientras aprenden sobre las fuerzas naturales, artísticas y sociales que afectan al estado e investigan su propio papel tanto en su historia como en su futuro. Con más de 1,9 millones de objetos, el OMCA es una de las principales instituciones culturales del Área de la Bahía y un recurso para la investigación y la comprensión del dinámico patrimonio cultural y medioambiental de California.

INFORMACIÓN PARA VISITANTES
El Museo de Oakland de California (OMCA) está en el 1000 de Oak Street, en la calle 10, en Oakland. El precio de la entrada al museo es de 15,95 dólares en general; 10,95 dólares para las personas mayores y los estudiantes con carné de identidad válido; 6,95 dólares para los jóvenes de 9 a 17 años; y gratis para los socios y los niños menores de 8 años. Las exposiciones especiales tienen un coste adicional de 4 dólares sobre el precio de la entrada general. El OMCA dispone de aparcamiento subterráneo y está convenientemente situado a una manzana de la estación de BART de Lake Merritt, en la esquina de 10th Street y Oak Street. La rampa de acceso se encuentra en la entrada principal del museo, en el número 1000 de Oak Street. museumca.org

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