Últimas semanas para que el público vea la oportuna exposición Queer California: Historias no contadas en el Museo de California de Oakland

(OAKLAND, CA) 31 de julio de 2019-El público tendrá una última oportunidad de conocer las historias no contadas y no contadas de la historia LGBTQ+ de California en la impactante presentación del Museo de Oakland deCalifornia Queer California: Historias no contadasque se podrá ver hasta el domingo 11 de agosto. Combinando arte e historia, esta oportuna exposición saca a relucir historias poco reconocidas de Las comunidades transgénero, las personas de color, las mujeres, las comunidades indígenas y otras que a menudo se pasan por alto en las narrativas principales.

Aclamado por la revista Frieze por destacar "perspectivas indígenas vitales" y "más parecido a una peregrinación que a una visita casual a un museo"por Hyperallergic, la exposición abarca más de 200 años de historia queer desde el pasado precolonial del estado hasta el presente. Los visitantes profundizarán en su comprensión de las identidades queer, los derechos civiles y el activismo social a través de obras de arte contemporáneas, materiales históricos, artefactos raramente vistos, películas, fotografías, trajes y mucho más.

"En esta época tan convulsa de nuestro país, muchas comunidades marginadas sienten que las amenazas a sus derechos básicos van en aumento. Esta exposición es más necesaria que nunca no sólo para compartir mensajes de esperanza y cambiosino también para ofrecer una comprensión más profunda de la compleja historia y la importante historias menos conocidas de las comunidades LGBTQ+ de Californiade la historia y la importancia de los derechos humanos", dijo Christina Linden, comisaria de la exposición. "Queer California abordará temas cercanos al corazón de muchos visitantes que se identifican como queer, así como de otros visitantes que se han sentido ajenos a la cultura dominante".

La exposición alinea importantes hitos de la cultura LGBTQ+ con historias no contadastambién reflexiona sobre la creciente presencia de los derechos de los transexuales y del colectivo L GBTQ+ en las noticias actuales. Una amplia línea de tiempo ayuda a los visitantes a conocer los momentos, movimientos y figuras clave de la historia LGBTQ+ de California, así como las organizaciones, eventos y personas que no suelen mencionarse en esa historia. Queer California se basa en historias de lucha por la autodeterminación para ayudarnos a imaginar un futuro más inclusivo.

En las últimas semanas de la exposición, los visitantes pueden asistir a proyecciones nocturnas especiales de películas poco comunes, como Tongues Untied (Marlon Riggs, 1989), durante las noches de los viernes del ciclo de cine Queer California de la OMCA. El horario de las proyecciones y las descripciones de las películas están disponibles en museumca.org/events.

Las obras de la exposición incluyen a los artistas y colaboradores Absolute Empress III Shirley, Chloe Aftel, Laura Aguilar, Tina Valentin Aguirre, D-L Alvarez, Steven Arnold, Gilbert Baker, Lisa Ben, Andrea Bowers, Kaucyila Brooke, Ginger Brooks-Takahashi, Craig Calderwood, Pat Campano, MCXT (Monica Canilao + Xara Thustra), Tammy Rae Carland, Cassils, Jerome Caja, Wily Chavarria, Kate Clark, Torreya Cummings, Amanda Curreri, Cyclona, Rhys Ernst, Edie Fake, Eve Fowler, L. Frank, Clay Geerdes, Rick Gerharter, James Gobel, Nicki Green, James Gruber, Barbara Hammer, Mick Hicks, William E. Jones, Lenn Keller, Young Joon Kwak, Vero Majano, DJ Brown Amy (Amy Martínez), Jaguar Mary, Helen Nestor, Yetunde Olagbaju, Kari Orvik, Augie Robles, Grace Rosario Perkins, Marlon Riggs, Nica Ross, Julio Salgado, Patrick Staff, Chuck Stallard, Eric Stanley, A.L. Steiner, Sylvester, Tina Takemoto, Wu Tsang, Chris Vargas, Lex Vaughan y Travis Y.

Queer California: Historias no contadas se podrá ver en el Great Hall de OMCA hasta el 11 de agosto de 2019.

Queer California: Historias no contadas cuenta con el apoyo de la Junta de Mujeres del Museo de Oakland. La historiadora y activista Susan Stryker y el historiador de cine Greg Youmans son asesores de la exposición.

PRÓXIMAS EXPOSICIONES

La exposición ha contado con el apoyo de Intel y la Fundación Bently. La Fundación C. F., de Atlanta (Georgia), y el Fondo de Dotación William R. Kenan Jr. han apoyado la gira de la exposición.

¡El Movimiento Vivo! Raíces chicanas de los Días de los Muertos

Galería de Arte de California

Del 16 de octubre de 2019 al 16 de febrero de 2020

Celebra el 25º aniversario de la querida celebración de los Días de los Muertos de la OMCA con una exposición inspirada en los activistas chicanos que introdujeron las tradiciones de los Días de los Muertos en los Estados Unidos en la década de 1970. ¡El Movimiento Vivo! Las raíces chicanas de los Días de los Muertos honrará y explorará los orígenes menos conocidos de los Días de los Muertos, y las formas en que estas tradiciones siguen inspirando el cambio social y político en la actualidad.

Los visitantes encontrarán altares, obras de arte y elementos interactivos que muestran cómo los activistas chicanos utilizaron las tradiciones del Día de los Muertos para fomentar el orgullo de su herencia indígena y unificar sus comunidades. Experimente una ofrenda de estilo oaxaqueño y escuche las historias de primera mano de los chicanos que fueron a Oaxaca para recoger las tradiciones del Día de los Muertos de los ancianos. Honra a los miembros de la primera generación chicana y su legado perdurable a través de una serie de coloridas ofrendas creadas por artistas contemporáneos, elementos interactivos y conversaciones intergeneracionales captadas en película. Otros elementos -desde objetos históricos, un mural y una escultura que dio origen a las primeras celebraciones de los Días de los Muertos en la OMCA- sumergirán a los espectadores en la evolución de las identidades, las tradiciones y las expresiones artísticas de la comunidad chicana, tanto entonces como ahora.

Usted está aquí: Historias de California en el mapa

Galería de Ciencias Naturales de California

A la vista el 2 de febrero de 2020

Todos utilizamos los mapas en nuestra vida cotidiana: para navegar por el transporte público, encontrar lugares para comer y visualizar grandes datos como los patrones meteorológicos o las opiniones políticas. Pero, ¿has pensado alguna vez en las historias más profundas que nos cuentan los mapas? En Usted está aquí: Historias de California en el mapadescubrirá que los mapas son mucho más de lo que parece. Mostrando una diversa gama de mapas de Oakland, el Área de la Bahía y California -desde el entorno medioambiental y las condiciones de salud hasta las perspectivas de la comunidad y las obras de arte creativas- experimenta cómo los mapas pueden ser una poderosa herramienta para compartir puntos de vista únicos e imaginar un futuro mejor. Explore nuevas perspectivas de lugares conocidos a través de mapas elaborados por la comunidad, y marque sus propias historias en el mapa comunitario dentro de la exposición.

Edith Heath: Una vida en arcilla

Galería de Arte de California

27 de junio de 2020 - 29 de noviembre de 2020

Pionero. Rebelde. Revolucionaria. Descubra la historia de Edith Heath, fundadora y diseñadora de Heath Ceramics. Heath transformó la industria de la cerámica, creando vajillas de arcilla californiana para los "domingos" y el uso diario. Impulsada por el poder del buen diseño y el compromiso con su oficio, la visión de Heath sigue viva a través de su gres y azulejos más de 70 años después. Duradera, no delicada, sencilla pero con estilo, Heath Ceramics es un icono del diseño americano.
 

EN VISTA

Empujando al Oeste: La fotografía de Andrew J. Russell

Galería de Arte de California

Del 4 de mayo al 1 de septiembre de 2019

Viaja en el tiempo a través de la épica fotografía de Andrew J. Russell sobre la expansión del Ferrocarril Transcontinental hacia el oeste, completada hace 150 años en 1869. Aunque se encargó de documentar el ferrocarril y su exitoso desarrollo, la fotografía de Russell revela las tensiones entre los avances económicos y tecnológicos y el importante impacto del ferrocarril en las tierras y pueblos del oeste. Sus poderosas imágenes ponen de relieve la majestuosidad del paisaje con las locomotoras situadas entre vastas llanuras y colosales cordilleras, captadas mediante la notable técnica de Russell utilizando el proceso fotográfico del colodión en lugares remotos.  

En esta íntima exposición, los visitantes podrán ver raras impresiones vintage y digitales, potentes imágenes de paisajes y en 3D, y negativos originales de colodión, así como recuerdos, objetos efímeros y un vídeo que muestra el proceso de colodión. Conozca el legado de Russell como uno de los fotógrafos más importantes del siglo XIX en esta inspiradora presentación de uno de los momentos más históricos y controvertidos de la historia estadounidense.

Poder negro

Galería de la historia de California

En curso

Descubra la historia de los movimientos del Poder Negro en California con una convincente adición a la Galería de Historia de California. En respuesta a la muy popular exposición de 2016 All Power to the People: Black Panthers at 50, esta nueva instalación ilustrará las formas creativas en que los activistas negros antirracistas de California apoyaron a sus comunidades y desafiaron al gobierno de Estados Unidos. Centrándose en el ejemplo del Partido de las Panteras Negras, Black Powersacará a la luz las tensiones entre una California cultural y socialmente progresista y los ejemplos de racismo y opresión económica en el estado. Este momento de la historia de California se representará a través de fotografías históricas, objetos provocadores, carteles icónicos, pinturas y mensajes interactivos que animan a los visitantes a pasar a la acción en el mundo. Aprenda más sobre el papel del Área de la Bahía en esta historia nacional, y los impactos que esta historia sigue teniendo hoy en día.

Mildred Howard's TAP: Investigación de la memoria

Galería de Arte de California

Hasta el 1 de septiembre de 2019

Descubra TAP de Mildred Howard: Investigación de la memoria, una poderosa instalación multimedia que examina temas como la identidad, la cultura eclesiástica, el aburguesamiento, la danza y el activismo, entre otros. Nacida de padres activistas, el linaje familiar y la comunidad de Howard informan gran parte de su obra. Esta importante obra de arte, que forma parte de la colección de la OMCA, incorpora un antiguo puesto de limpiabotas del histórico Hotel California de Oakland, que en su día fue un centro cultural para la comunidad negra, como pieza central a modo de altar, junto con zapatos blancos y grifos metálicos dispuestos en un patrón que cubre el suelo de la galería. Simbolizando los recuerdos de su pasado y la influencia del claqué en su vida, descubra cómo el trabajo de Howard ha contribuido a dar forma a la narrativa del activismo en el Área de la Bahía y sigue inspirando a los artistas de hoy.

Echa raíces: Oakland cultiva alimentos
Galería de Ciencias Naturales de California

Hasta noviembre de 2019

Descubra el variado mundo de los alimentos de Oakland en Take Root: Oakland cultiva alimentos, una exposición que explora aspectos del cultivo de alimentos en Oakland. Disfrute de esta exposición práctica con toda la familia para entender qué factores determinan dónde, cómo, por qué y qué se cultiva en toda la ciudad. Escuche las historias personales de los agricultores y productores de la comunidad, vea ilustraciones y mapas convincentes y conozca los diversos sabores de Oakland. Conozca las motivaciones de los habitantes de Oakland para cultivar alimentos, como el acceso a ingredientes sanos y deliciosos, los valores de justicia social y medioambiental, o simplemente el placer de cuidar un huerto. Se invitará a los visitantes a compartir sus historias personales, a explorar actividades interactivas y a adquirir un conocimiento más profundo de la agricultura de Oakland.

Puente de preguntas: Hombres negros

Galería de Arte de California

En curso

Aclamada como una de las mejores exposiciones del Área de la Bahía por el San Francisco Chronicle, Question Bridge: Black Males vuelve a la Galería de Arte de California del Museo de Oakland. Sumérjase en vídeos íntimos -entretejidos y dispuestos para simular conversaciones cara a cara entre los participantes- entre un grupo diverso de más de 160 hombres negros de todo Estados Unidos. Escuche cómo estos hombres responden a las preguntas de los demás con una honestidad y vulnerabilidad excepcionales, y cómo comparten historias, creencias y valores en un retrato personal de sus vidas. Abarcando temas como la familia, el amor, las relaciones interraciales, la comunidad, la educación y la sabiduría, Question Bridge: Black Males presenta retratos matizados del pasado, el presente y el futuro de los hombres negros en la sociedad estadounidense. Escuche, mire, aprenda e inicie sus propias conversaciones con esta instalación profundamente conmovedora.

Una reciente adquisición para la colección permanente del Museo de Oakland de California, Question Bridge es una innovadora y ampliamente expuesta videoinstalación de los artistas Chris Johnson y Hank Willis Thomas en colaboración con Bayeté Ross Smith y Kamal Sinclair. Junto con el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana del Smithsonian y el Museo de Brooklyn, el OMCA se enorgullece de adquirir esta obra innovadora y conmovedora para su colección.

SOBRE EL MUSEO DE OAKLAND DE CALIFORNIA
El Museo de California de Oakland (OMCA) cuenta las muchas historias que componen California, creando el espacio y el contexto para una mayor conexión, confianza y comprensión entre las personas. A través de sus exposiciones inclusivas, programas públicos, iniciativas educativas y eventos culturales, el OMCA reúne a los californianos e inspira una mayor comprensión de lo que el arte, la historia y el entorno natural de nuestro estado nos enseñan sobre nosotros mismos y los demás. Con más de 1,9 millones de objetos, el OMCA reúne sus colecciones multidisciplinares de arte, historia y ciencias naturales con los relatos en primera persona y a menudo no contados de California, todo ello dentro de sus 110.000 pies cuadrados de galerías y su campus de siete acres. El Museo celebrará su 50º aniversario en 2019 como institución cultural líder del Área de la Bahía y como recurso para la investigación y la comprensión del dinámico patrimonio cultural y medioambiental de California para los visitantes de la región, del estado y de todo el mundo.
 

INFORMACIÓN PARA VISITANTES

El Museo de Oakland de California (OMCA) está en el 1000 de Oak Street, en la calle 10, en Oakland. El precio de la entrada al museo es de 16 $ en general; 11 $ para personas mayores y estudiantes con carné de identidad válido; 7 $ para jóvenes de 9 a 17 años; y gratis para socios y niños de 8 años o menos. Las exposiciones especiales tienen un coste de 5 dólares, además del precio de la entrada general. El OMCA ofrece aparcamiento subterráneo en sus instalaciones y está convenientemente situado a una manzana de la estación de BART de Lake Merritt, en la esquina de 10th Street y Oak Street. La rampa de accesibilidad se encuentra en la entrada principal del museo, en el número 1000 de Oak Street. museumca.org

* * *