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Arte y artefactos del pueblo - nuevos objetos añadidos primavera 2022

"Sin la voz del pueblo, el Museo de Oakland de California podría haberse convertido en un museo más".
-Publicación del 5º aniversario del OMC  

"Desde el principio, era obvio que tenía que ser un 'museo del pueblo', un regalo del pueblo para sí mismo".
- Kevin Roche, arquitecto del Museo

El Museo de Oakland de California es un "museo del pueblo", un lugar donde se escuchan todas las voces, se prueban todas las cosas y se cuentan todas las historias. Este mes de abril, el OMCA trae tres incorporaciones a las colecciones que siguen contando nuevas historias de la gente de California.

Cestas nativas en la Galería de Historia de California


La OMCA celebra la multiplicidad de personas, lugares y aspiraciones que siguen conformando la experiencia y la identidad de California. Actualmente, las colecciones indígenas de California contienen objetos cotidianos y ceremoniales, incluyendo miles de cestas de cientos de grupos culturales indígenas de todo el estado. Para seguir mostrando una perspectiva más completa de California y sus gentes, se instalarán 33 nuevas cestas.

Las cestas varían en tamaño y propósito y representan a más de 16 afiliaciones culturales diferentes, incluyendo Hupa-Yurok, Indio del Río Klamath, Karuk, Karok| Indio del Río Klamath, Miwok del Norte, Pomo, Maidu, Monache, Norfolk Mono, Maidu de la Montaña, Modoc| Klamath, Miwok, Wintun, Wintu, Wintun del Norte, Yurok| Hupa, y Mono del Este.

Al observar y reflexionar sobre estas cestas, los visitantes podrán comprender mejor las hermosas y diversas tribus de la tierra, junto con los profundos lazos ecológicos y culturales que estas tribus tienen con el paisaje de California.
Para ver estas cestas, visite la Galería de Historia de California en la OMCA

M, Fletcher Benton en el jardín de la planta superior

Fletcher Benton, artista estadounidense contemporáneo más conocido por sus esculturas cinéticas, comenzó su célebre serie Alphabet -compuesta por 26 esculturas de acero a gran escala de las letras del alfabeto- en la década de 1970. Su gran escultura de aluminio y plexiglás, M, llegó al Museo en 1974. Originalmente, formaba parte de una exposición titulada "Escultura pública/entorno urbano", que también incluía Butterfly For Oakland, de Judy Chicago, una muestra pirotécnica. Todos juntos sirvieron como símbolos de transformación, vuelo y libertad para Oakland.

De su trabajo, Benton dijo: "Intento encontrar la mejor relación de las piezas que voy a utilizar... y no son arbitrarias. Paso mucho tiempo -en poco tiempo- poniendo estas cosas donde me suenan. No sé cuándo va a ocurrir. Bajo [a mi estudio] y toco... y consigo algo que es interesante".

Durante muchos años, M estuvo instalada en el nivel inferior del Jardín, pero durante la reciente construcción de los terrenos de la OMCA, la escultura se conservó y ahora se ha reinstalado en el nivel superior del Jardín. Cuando lo visite, no sólo verá esta obra más grande que la vida, sino también unas vistas magníficas del lago Merritt y más allá.

Carteles de Actos Radicales en la Galería de Arte de California

Si has paseado por la Galería de Arte de California, probablemente te hayas topado con la brillante pared llena de carteles de Radical Acts. Durante muchos años, la OMCA ha presentado voces de la comunidad como en la sección Radical Acts y periódicamente rota las obras presentadas para ofrecer voces más diversas.

Este mes de abril se instalarán 15 nuevos carteles junto con una interpretación de los mismos y carteles originales realizados por antiguos alumnos del instituto de Berkeley.  

La historia de esta instalación comienza en 2019, atraviesa la pandemia y el movimiento Black Lives Matter, y sigue evolucionando.

A principios de 2019, los comisarios de la OMCA hicieron partícipes a antiguos colaboradores de la comunidad encuestándoles sobre los temas de los años 60 y 70 que siguen siendo relevantes hoy en día. De esa encuesta surgieron muchos temas, pero los tres que más surgieron fueron el medio ambiente, la reforma penitenciaria y los derechos de las mujeres.

A continuación, la OMCA acudió a las redes sociales para preguntar a sus seguidores qué carteles les habían gustado más y explicar por qué. Aunque muchos visitantes participaron, el equipo quería que hubiera más voces representadas, así que invitaron a un grupo escolar del instituto de Berkeley a un debate el 18 de marzo de 2020. El 13 de marzo, el Museo cerró debido a la pandemia y el proyecto se paralizó.

El compromiso y la participación de la comunidad son cruciales para el trabajo de OMCA, por lo que los comisarios volvieron a grabar un vídeo para reintroducir el cambio de carteles y la razón por la que OMCA quería incluir las voces de los jóvenes.

En la primavera de 2020, la profesora de BHS, Becky Villagran, mostró este vídeo a sus alumnos y les pidió que investigaran los carteles propuestos junto con el contexto para el que fueron realizados. Se pidió a los estudiantes que crearan sus propios carteles basados en uno de los temas que habían explorado.

Entonces, George Floyd fue asesinado. Muchos de los estudiantes crearon carteles para reflejar sus opiniones sobre su asesinato y el trato a los negros que llevaron durante las protestas locales contra la brutalidad policial.

Por último, dos años después, los carteles de "Radical Acts" se intercambiarán y se expondrá una muestra de diapositivas de los carteles políticos dibujados por los alumnos del instituto de Berkeley en la Galería de Arte de California. Además, entre la instalación de los carteles habrá burbujas de diálogo que contendrán otras reflexiones y reacciones de los estudiantes sobre carteles específicos de los años 60 y 70.

Para ver los nuevos carteles de Radical Acts y las obras de los alumnos del instituto de Berkeley, visite la Gallery of California Art.